1.舞美专业须知
舞美这个专业一般都是参加艺术生单独的招生考试。
就我所就读的中国传媒大学来说，舞美分为两种方向，一种是场景设计一种是形象设计。
影视场景设计方向
培养具备良好的影视美术设计理论基础和过硬的实践能力，同时具备创造性思维的实用型专门人才，以适应影视艺术视觉形象设计的需要。
侧重于影视美术设计方向，包括对影视剧场景、电视演播室场景和晚会场景的设计以及影视特效设计、电视频道包装设计等。
课程主体包括文学、美学、艺术学等方面的基本理论和基础知识，素描、色彩、构成、计算机美术设计、视听语言、摄影艺术等方面的专业基础训练。专业课包括影视剧美术设计、舞台美术设计、电视演播室设计、三维虚拟设计、影视视觉特效设计、电视包装艺术、影视人物造型设计等。
人物形象设计方向
培养具备影视剧及戏剧表演、电视节目主持人、公众人物、广告模特儿、服装及时尚造型等方面的人物形象设计专业知识，具有创造性思维和丰富的想象力，能够熟练运用各种人物造型的表现技巧，从事影视人物形象设计、公众人物形象设计、时尚设计工作的专门人才。
主要课程包括文学、美学、美术史、化妆史、艺术鉴赏等方面的基本理论和基础知识，同时接受素描、色彩、雕塑、色彩学、摄影艺术、计算机美术设计、视听语言、影视剧作分析、音乐基础、表演概论等方面的素质训练，以及影视剧人物设计、电视节目主持人化妆、公众人物形象设计、服装设计、时尚化妆及人物形象设计等。
就业这个话题……我觉得很难给你一个明确的答复，毕竟现在大学生就业形势都不好，但是毕业生跟剧组拍戏化妆搭台子这样的活还是能接到不少的。学这个之后将来会很累，跟一个剧组拍片子可能半年都得不到休息。家里如果有人当然可以把你送进电视台，但是毕竟是少数，学好了接活多赚钱肯定也多。待遇也不好说。你干多少干多好肯定就会拿到多少钱，这个要看真本事的。工作介绍嘛……化戏装，化舞台装，配服装等等这个是学人物的工作。设计舞台搭舞台运用各种效果什么的这个是场景方向的工作。
大体就是这么个情况啦。想了解更多请去我们学校的首页——院系设置——影视艺术学院 去那儿看看，你会了解更多。
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2.舞美系是学什么的
1、舞美系专业
舞台设计
通过系统的学习和训练，使学生了解并掌握舞台美术设计技能知识，了解剧场艺术发展的历史，掌握基本的造型和表现手段，强调对综合艺术素质的培养，在各类表演艺术中提供整体的空间和视觉设计。
灯光设计
依据艺术与科技相结合的原则，让学生充分运用现代灯光科技成果，运用现代灯具和设备的可控性、可塑性和灵活性等特点，在表演艺术、大型活动、建筑照明以及城市景观等艺术照明领域中发挥重要作用。
服装与化妆设计
培养人物造型设计的专门人才，通过系统地学习，了解戏剧人物造型的专业知识，掌握人物造型的各种技巧，对戏剧等表演艺术人物的服装、化妆设计有整体造型能力。
艺术设计
致力于艺术和科学相结合的专业特点，主要培养具有新的设计观念、设计理论，具有较全面的相关学科知识，较高的设计能力、创意能力、审美能力的人才。调技术与艺术的结合，以美化提高人类生活空间的质量，研究人、社会、环境的关系。
2、上海戏剧学院和中戏都有相关专业，应该上海的好考一点吧
3.“舞美”是做什么的
舞美一般指舞台美术。
舞台美术是戏剧和其他舞台演出的一个重要组成部分，包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等。它们的综合设计称为舞台设计。其任务是根据剧本的内容和演出要求，在统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段，创造出剧中环境和角色的外部形象，渲染舞台气氛。
舞台美术兼有时间艺术和空间艺术的性质，是四维时空交错的艺术，具有很强的技术性和对物质条件的依赖性。它在艺术创作上属二度创造，具有从属（演员表演）的性质。在演出中它具有多方面的功能：
1、塑造人物形象
2、折叠扩展动作空间
3、折叠表现动作环境
4、折叠创造情调气氛
4.专业的舞美设计师要具备哪些能力
1、以下几点： A、强烈敏锐的感受能力 B、发明创造的能力 C、对作品的美学鉴定能力 D、对设计构想的表达能力 E、具备全面的专业智能 现代设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识；必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。
起码你应当明白，优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形像、合乎逻辑的观点。 2、设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。
不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。
作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的优秀设计精华，实现新的创造。 3、平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。
4、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。
在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。
5、有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化。
作为一个广告设计人，首先必须热爱和关注生活，并能追求完美，因为对完美的挑剔是这个行业最好的品质。 其二，要有悟性。
广告设计人最重要的不仅仅是发明，而是发现。广告人要用独特的思维方式去观察、分析，并作出推理和判断，才能发现那些潜在、不为常人所注意的意识。
其三，要有良好的心态。优秀的广告设计人要有优越感，工作就是消遣，担当重任更是求之不得的快乐事。
其四，必须是一个营销专家。优秀的广告设计人在广告策划、创意之前，应摸清该产品的营销情况，制定出营销战略和战术，才能配合营销拿出相应的广告战略和战术。
其五，要是个多面手。广告设计人必须比其他行业的人对于艺术、社会和科学保持更浓厚的兴趣。
其六，要勇于挑战。广告设计人所需要的是蓬勃旺盛的挑战精神，而不在乎年龄。
1、以下几点： A、强烈敏锐的感受能力 B、发明创造的能力 C、对作品的美学鉴定能力 D、对设计构想的表达能力 E、具备全面的专业智能 现代设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识；必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白，优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形像、合乎逻辑的观点。
2、设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。
以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的优秀设计精华，实现新的创造。
3、平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。 4、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。
好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。
设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上。
