1.学习动漫都要掌握哪些基本知识
首先你要足够的热爱这行，平时多练多看行内大片，提升自己的美术素养和鉴赏能力。
推荐：图艺动漫画学校
图艺动漫画学校总部在深圳，是国内五强的原创动画企业办学，在国内是最权威的专业学院。
图艺动漫画学校（前身： 方块动漫画学校）
学校简介：
图艺动漫画学校，前身为方块动漫画学校，于2009年3月份正式升级与更名。
雄厚的动画企业背景，受到各级政府高度重视和大力支持，现已发展成为国内最具规模的现代化动漫学习培训品牌示范基地，
在动漫画界享有很高的声誉。是图艺动漫画学校的典范，是国内最早开办动画学习的学院之一。
图艺动漫画学校 团队制作历史：
1） 《老夫子》电视连续剧
2） 《蔡志忠动画系列—五子说》电视连续剧
3） 《风云 决》动画大电影
4） 《闪闪的红星》动画大电影
5） 《龙虎门》后期制作
图艺动漫画学校的师资，环境，课程设置，实训等都是国内公认的实力动漫画学校。已经培训出大批动漫人才投身产业也已成客观事实.
具体可以加学校静老师的Q，相信能够给到你专业指导！
2.动漫设计需要什么基础知识
这是动画设计的全部课程，要是感兴趣的话可以了解一下：
1.内务和制度学习、计算机操作基础、Office办公自动化、计算机组装与维护、素描、速写（石膏与动画造型）、动画色彩
2.图案基础、构成艺术基、coreldraw/illustrator矢量、Photoshop图像处理、摄影基础、游戏原画设计概述、游戏原画设计（painter）
3.影视动画分镜头设计、动画运动规律、Flash动画设计与制作、动画剧本创作、表演、视听语言、3DMAX基础操作、3DMAX基础建模
4.Maya三维软件的基本操作、Maya影视动画场景及角色模型、网络游戏道具及场景制作、网络游戏角色制作、游戏角色绑定、阶段实训
5.3DMAX游戏高级渲染与动画、Maya灯光与材质、Maya角色动画、Maya高级影视特效、Zbrush、3D游戏技能特效设计、游戏音效制作
6.After Effects数码影视后期与特效、premiere影视后期合成、Sony vegas、毕业综合项目实训：项目实训二：动画方向、项目实训三：游戏方向
3.动画专业工作要具备什么条件
如果你是想找动画类的工作的话，最需要的就是作品，其实动画找工作不太看重学历的，但是能力必须强。
1. 完整的动画作品，或者是作品剪辑的demo（就是把自己所有的作品剪辑成一个1~2分钟左右的视频，视频时间不能太长。）
2. 必须熟悉动画的各类软件，二维动画必须熟悉也至少要熟悉flash，三维动画必须会用3dmax或者maya（这两种3d软件是大多公司最常用的，必须会其中一种），然后还有3d渲染器，比如vray、meteray等还有他们各带的灯光，而且ps也是必须会的。
3. 如果你不是专做动画的话，那还要会合成软件：AE、pre、fusion等
4. 其他的还有什么人设啊、动画编剧啊、分镜头啊、配乐啊等等，不过这都是分工合作的，你要是只做动画的话就只要会用动画软件和很强的动画运动规律就ok了！（因为我之前做动画几乎是全部都要做，从出剧本到剪辑完成视频输出）
5. 最后就是要有强大的抗压能力和责任心以及作品细节的把握。做动画很累，而且必须要有始有终，有的时候要改很多次，没有耐心，没有强大的内心就早点放弃吧。
总的来说动画是很不好做的，做好就更难了，而且很累，我当初出去找工作的时候最重要的就是我的作品剪辑demo，别人也只看憨害封轿莩计凤袭脯陋你的这些，就算你嘴皮子磨破了没能力人家也不会要你。
嗯~~还有什么其他的我就想不起来了。希望可以帮到你吧！
4.动漫专业职业生涯规划
前 言 人生如同一本书，一本自传。
不同的人他书中的内容也有着不同的内容。书中可能有彩色的，黑白的图片；有繁华的，纯朴的文章；有快乐的，痛苦的情绪，等等。
在书中，我们的经历就是那书中的书页，辞去了旧的一天，页码就会相应的增加了一页；迎来了新一天的同时，一张空白的纸也在等着我们去填写。而且每本书的开头都标明目录，以方便我们去查找所需要的内容。
那我们人生之书的目录又是什么呢？是我们的计划。出版社一般都是根据内容去制作目录，而我们的“书”则是根据目录去填写后面的内容。
在不同的时期，可以根据自己的计划去完成预定的目标。古语曰：“凡事预则立，不预则废。”
生涯规划是对个人一生的规划。一个人只有在拥有了一个规划之后，才能判断一个机会是否真的是机会，否则就无法判断自己是在朝预期的方向前进，还是走上了歧途，从而分散了精力和时间。
规划的目的是使人在变幻莫测的环境中能够达到希望的结果，使一个人能够果断地把握机会，走好每一个成长环节。对于那些能够在人生道路上设计好自己的人生策略，时刻保持一颗进取之心，同时不断总结经验的人，成功就不再是一件难事。
2.1我的性格 我乐观，开朗，自信，正直，善良。有责任心，踏实，肯吃苦。
务实，热爱学习，肯钻研。开朗，大方，能言善变，会微笑，易接触，善交谈，喜欢结交朋友。
有干劲。喜欢团队合作。
善待自己。好胜心强，追求完美。
果断，忠诚，值得信赖，有目标，有理想。现实主义者。
平实，谨慎，严肃，果敢。优点是有自知之明。
稳重，接受新事物的能力和适应力比较强，并能及时面对生活中的一切困难。缺点是有时缺乏一定的自控力，太过于理想化，甚至有点好高骛远，有时比较固执。
2.2 我的解析 小时候，在邻里和老师眼里，我是一个懂事听话的孩子，做事总是那么认真、执着。高中时，不顾家人的反对，根据自己的爱好——画画，我毅然选择了学习美术，选择了吉林动画学院。
我活泼好动，喜欢挑战，对生活、学习和工作充满热情，有着强烈进取心和较强的自学习能力。正在努力学习Office、Windows、VFP、C语言、数据结构、Photoshop、计算机组装与维护、网络技术等课程。
还参加了课外兴趣小组——动画制作、网页设计。在互联网有自己的博客。
在刻苦学习专业知识的同时，我积极参加学生会工作。担任网络部的工作，丰富了同学们的精神生活，加深了同学之间的友谊，也锻炼了我的组织能力和工作能力。
勇于拼搏、甘于奉献。 2.3我的职业性格 我的霍兰德职业代码 SEA （ 社会 企业 艺术） 社会型：为人友好，热情活跃，善解人意，外向直接，且乐于助人 企业型：善辩，精力旺盛，独断、乐观自信、好交际、有支配愿望 艺术型：有创造性、非传统的、敏感、易情绪化，较冲动、不服从指挥 典型职业兴趣：社会型 喜欢与人交往，不断结交新朋友，善言谈，愿意教导别人。
关心社会问题，渴望发挥自己的社会作用，寻求广泛的人际关系，比较看重社会义务和社会道德 喜欢要求与人打交道的工作能够不断结交新的朋友，从事提供信息，启迪，帮助，培训，开发或治疗等事务，并具备相应能力。如：教育工作者（教师、教育行政人员），社会工作者（咨询人员、公关人员） 性格与职业特征 往往有较强的社会责任感和人道主义倾向，喜欢参与解决人们共同关心的社会问题，从事为他人服务和教育他人的工作 通常善于表达，善于与周围的人相处 一般喜欢与人而不是事务打交道 性格特征——MBTI 职业性格测试Psytopic分析（是根据荣格的心理类型理论著成） 测试结果： 性格类型是“ESFJ”（外向+实感+情感+判断） 有爱心、有责任心、合作。
希望周边的环境温馨而和谐，并为此果断地营造这样的环境。喜欢和他人一起精确并及时地完成任务。
忠诚，即使在细微地事情上也如此。能体察到他人在日常生活中的所需并竭尽全力帮助。
希望自己和自己的所为能受到他人的认可和赏识。ESFJ通常他们很果断，表达自己的坚定的主张，乐于事情能很快得到解决。
他们很现实，他们讲求实际、实事求是和安排有序。他们知道并参与周围的物质世界，并喜欢具有主动性和创造性。
他们十分小心谨慎，也非常传统化，因而他们能恪守自己的责任与承诺。 2.4我的职业兴趣 —-艺术设计者。
动画师。艺术工作者。
3.1行业简析 近年来， 随着经济全球化不断发展， 必然带来文化全球化的推进， 当前， 经济与文化的结合紧密的程度， 已超过了历史任何一个时期， 文化已成为经济竞争的最高形式。我国人口众多， 仅动漫主要受众人群的青少年就有3.7亿， 如果受众人群向中老年人扩展， 我国喜好动漫人群还会扩大， 随着经济发展和人们生活水平提高， 仅国内需求就可以支撑动漫产业较好地发展， 加上在国际动漫市场份额不断扩大， 将为我国动漫产业发展提供巨大空间。
2007年我国动漫产业总体规模已达200亿元，预计2008年动漫产业总规模可达250亿元。按中国庞大的青少年和儿童消费群体测算，未来几年里，中国动漫产业至少有1000亿元的潜在市场空间，因而被称为十一五期间的“新金矿”。
5.动漫技术需要什么基础
01. 概念设计——业内通用的专业动画流程前期制作，
02. 内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格定位工作，
03. 给后面三维制作提供参考。
04. 分镜故事板——根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作，
05. 手绘图画构筑出画面，
06. 解释镜头运动，
07. 讲述情节给后面三维制作提供参考。
08. 3D粗模——在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，
为Layout做准备
09. 3D故事板（Layout）——用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout(3D故事板)。其中包括软件中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。
10. 3D角色模型3D场景道具模型——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，在三维软件中进行模型的精确制作，是最终动画成片中的全部“演员”。
11.贴图材质——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，对3D模型 “化妆”，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，是动画制作流程中的必不可少的重要环节。
12.骨骼蒙皮——根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。
13.分镜动画——参考剧本、分镜故事板，动画师会根据Layout的镜头和时间，给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画。
14.灯光——根据前期概念设计的风格定位，由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节，把握每个镜头的渲染气氛。
15.3D特效——根据具体故事，由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维软件（Maya）中的实际制作表现方法。
16.分层渲染/合成——动画、灯光制作完成后，由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层渲染，提供合成用的图层和通道。
17.配音配乐——由剧本设计需要，由专业配音师根据镜头配音，根据剧情配上合适背景音乐和各种音效
18.剪辑——用渲染的各图层影像，由后期人员合成完整成片，并根据客户及监制、导演意见剪辑成不同版本，以供不同需要用。
19.输出发行商进行发行，影院等各种媒体播放
很繁琐复杂吧！！！感叹啊！