1.招聘中学美术教师的试题
摘要： 本文主要论述了中学美术教学中传统教材里面所存在的一些问题和所要采取的一些解决方法，并指出现今美术教材中出现的一些好的发展趋势，并展开一一分析，最后我对此提出，在二十一世纪，美术教材应该有新的突破，并提出它的新的发展趋势，提出一些看法，确立目标方向。
关键词：中学美术教法 教材 教学改革引言： 21世纪，各地的美术教育者都在积极地探索与新时代相适应的美术教育方向。回顾20世纪，中国的美术教育领域积累了许多成功的经验，也有不少教训。
本着大家对美术教育共同的话题，借此发表一些自己的看法，与大家一起观阅！中国是一个具有悠久的历史文化、积淀着丰富的文化遗产的国家，这使得我国非常重视本国的传统文化，因此在以往的美术课程中导入了有决定性比例的传统美术内容，让学生以美术鉴赏为出发点，从而了解中国的文化，提高学生的鉴赏能力和审美能力，这固然很重要，但很明显的是，其中存在了很多的问题：首先，在传统美术教育过程中，教师使用的方法太单一，只是一味地灌输，说教或强制，这样只会让学生产生反感心理，只能收到事倍功半乃至相反的效果。曾经看过有一篇调查报告中陈述一个调查结果是：学生在课堂上所“赞许”的，同他们在闲暇时间中所热中的大相径庭，为什么会出现这种情况？这是值得我们深思的。
问题就出在教师使用的方法上。其实教师可以通过一些趣味故事，动人、通俗的陈述使学生对艺术品和艺术家先有一个深刻的了解，然后用分数或其它奖惩方法使学生按课本，大纲或教师的要求来对艺术品做出真实的评价。
相信在理解基础上的评价会来得真实，而并非弄虚作假。这样才能真正养成比较高的艺术品味。
另外随着时代的发展，方式也不能一成不变，它还需要不断更新，不断完善，不断发展。在现代，老师还可以在教学中融入幻灯片的欣赏、多媒体制作的课件、亲身绘制的图片来提高学生的兴趣。
其次，教材内容方面较少考虑到学生的个性倾向和心理水平，违背了教育心理学规律及促进学生健康成长的宗旨，造成了揠苗助长与停滞不前的后果。教师让学生欣赏艺术品，主要不是培养职业的鉴赏家和批评家，但经常对各种审美类型和特征作比较与鉴别，经常对各种艺术作品优劣之处进行区分与评价，确实有助于审美趣味的敏锐化。
但这种审美趣味的培养，要充分尊重和爱护学生个性独特倾向。教材切忌简单划一、强求一致、存在明显的成人化倾向，应该由简至繁、循序渐进式的递进，充分考虑儿童的个性心理特征和心理发展水平。
接着，还需要指出的是，传统美术教材过多地引入中国古代、本民族的艺术作品，排斥了中国现代的、以及外国的艺术作品，这是不对的。美术应该注重历史性、民族性，也该注重时代性、世界性。
中学的美术教材应该古今贯通，中外联系，才能发挥它的作用。但由于学生比较容易喜爱当代的和本民族的艺术作品，所以我们也不能忽略这个重要因素。
因此从吸收当代和本民族的审美趣味入手，由今至古，由中及外地培养，这才是一条符合审美趣味的特征及发展规律的正确之路。最后值得注意的是，传统的美术教材在历史领域，批评领域很重视，即引导学生了解中国传统的艺术文化及培养学生提高鉴赏能力的同时，却在制作领域、创作领域出现了严重的一片空白。
艺术的真正价值在于将美术与实际生活联系起来，为学生提供机会，去体验美术、工艺和设计的不同方法，参加各种小组、班级的艺术活动，并运用创造力、想象力和实践技能创造出各种艺术作品。从而在真正意义上培养学生爱美、爱艺术、并积极地投入到创造美好生活中去，树立真确的人生观、价值观。
这样才是真正达到了审美意义上的提高。当代中学美术教育课程标准，已经意识到要解决上述存在的问题，并在此基础上有了新的发展，让我们一起来关注一下吧：首先，新课程中由重教师“教”向重学生“学”的转变，现在的美术教科书都比较充分体现了以学生发展为中心，激发学生参与表现与鉴赏活动欲望的思想，这一角色的转变，充分发挥了学生在美术课程学习中的主体作用，给学生创造了发现自己个性和创造能力的空间。
这样使得学生们在表现过程中真正感受到创造的喜悦，在自己制作的过程中发现艺术的丰富性、深度以及魅力。这一点的发展正是美术教育在制作创作领域中突飞猛进的结果。
说实在话，美术是一门很特殊的学科，单纯依靠老师的教是无法激起学生广泛的兴趣，只会让学生觉得枯燥无味。美术的魅力就是体现在运用、制作、创作的活动过程中，而从事这一过程的是学生，因此学生的“学”便提高到一个高度，成为美术教学过程中起关键作用的一环。
发展到现在，充分调动学生的积极性及求知欲，这不仅对于美术学科的学习，对于其它学科的发展也是具有很大的借鉴意义的。其次，便是教材中美术与音乐的融合。
之前，美术课和音乐课是各属一家的，而现在中学的美术教材中却将美术和音乐融合为一体构成了我们现在的艺术课。教材里面，美术和音乐分别以一个个小单元互相交叠穿插出现，让学生得到视、听觉美的全面感受，这不能不说是一个伟大的尝试，开辟。
2.考美术教师有公共知识和专业知识,那么专业知识是什么啊
只要跟美术沾边的都是专业知识，包括理论和手画。考试题网上多了去了，你哪的呀？我也正在找试题呢。找到好的就给分享一下，我那边200分求试题呢，呵呵，不过我是求我们家乡那边的前年和去年的试题。
下面是我收藏的一些试题，看看吧：
?do=blogs&id=149941&uid=126411
/read.php?tid=10979&fpage=0&toread=&page=1
/index.php/group/view/id-33284
3.2011年河北教师招聘中学美术老师考试试题的题型
教育学+心理学 （心理学现在经常考的是四种性格：胆汁质、多血质、粘液质、抑郁质还有水平迁移 以及 原型定向 之类的）再有就是美术基础知识 送你一套吧 外国美术史试题及答案2 一、填空题（40分） 1、被称之为“原始的维纳斯”的著名代表作，是在维也纳附近的（ ）出土的女性雕像。
2、埃及人相信“灵魂永生”，故（ ）对埃及艺术产生了重要影响。 3、希腊雅典卫城建筑群中，主要建筑是（ ） 神庙，而（ ） 神庙则以有一组女像柱而著称。
4、提出人体比例为1:8的希拉雕刻家（ ） ，其代表作有（《 》）。 5、古罗马浮雕具有（ ） 和（ ） 的特征，其最突出的代表作是（ ）纪念柱浮雕。
6、拜占庭式教堂的典型代表是（ ）。 7、文艺复兴时期的意大利美术最早表现希腊神话题材的画家是（ ） ，其代表作品有（《 》）和（《 》）。
8、欧洲油画技术的革新者是（ ） （国）的（ ） 。 9、文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是（ ） 和（ ） 。
10、欧洲“巴洛克”艺术在雕刻方面的代表是意大利的（ ），在绘画方面的代表是佛兰德斯的（ ） 。 11、17世纪西班牙画家穆里略的作品可分为两大类，一类是（ ） 画，一类是（ ）画。
12、在法国万事崇尚奢华的路易十五时代，画家（ ） 那沉穆凝重的景物画愈显得醇美动人。 13、写出法国新古典主义画家大卫的三幅代表作：（1）（《 》）、（2）（《 》）、（3）（《 》）。
14、代表着浪漫派色彩成就的（《 》），是德拉克洛瓦赴东方后所作。象征法国革命精神的则是吕德的雕刻作品（《 》）。
15、法国画家米勒以其质朴平凡的笔调深刻地表现了田间劳动者的生活面貌，最有代表性的有（《 》）、（《 》）和（《 》）等。 16、在法国印象派中，以画人物著称的画家有（ ）；以画风景著称的画家有（ ）。
17、在19世纪英国风景画派，具浪漫主义表现手法的画家是（ ） ，而另一位画家（ ） 的作品，则被称为是现实主义风景画的典范。 18、法国立体主义美术的创立者是（ ） ，其油画作品（《 》），被认为是传统美术与现代美术的分水岭。
二、名词解释（20分） 1、岩画 2、罗可可艺术 3、巡回画派 4、新印象派 三、简答题（20分） 1、罗马式建筑的主要特点是什么？ 2、简述法国后印象主义美术的基本特征 四、作品分析（时代背景、表现内容、艺术特色、整体评价） 1、古希腊米隆的阿佛洛狄忒tuī（断臂的维纳斯）。 2. 热里柯的《梅杜萨之筏》。
》》》》》答案《《《《《 一、填空题（40分） 1、威伦道夫 2、宗教 3、巴底农、伊克瑞翁 4、留西波斯、赫拉克列斯 5、记事、写实，图拉真 6、圣索菲亚教堂 7、波提切利、维纳斯的诞生 春 8、尼德兰、凡•埃克兄弟 9、乔尔乔涅、提香 10、贝尼尼、鲁本斯 11、宗教题材、风俗 12、夏尔丹 13、荷加斯兄弟的宣誓、布鲁图斯、马拉之死 14、阿尔及利亚女人、马赛曲 15、播种者、拾穗者、晚钟 16、马奈、德加、雷诺阿、莫奈、西斯莱、毕沙罗 17、特纳、康斯太勃尔 18、毕加索、亚威农少女 二、名词解释（20分） 1、指绘制或凿雕于山岩、洞穴内壁上的远古绘画品种。表现内容一般为各种简括的形象和符号，手法古拙，富于神秘气息，可称人类表现自我和创造力的最原始形式。
西班牙的拉文特岩画是其著名代表。 2、18世界法国宫廷绘画风格。
该绘画标榜的对所谓“纯美化”的追求，以呈现肉感的裸体、艳丽的色彩为目标，甜腻、繁琐、娇媚的画风是其普遍特征。因其产生路易十五统治时期，故又成为“路易十五式”。
代表画家有华多、布歇、弗拉戈纳尔。 3、19世界俄罗斯现实主义画派。
该派画家大都重视绘画的社会意义和思想倾向，普遍运用写实手法却又不失画家鲜明的个性。先后举办过“巡回”于各地的48次展览。
代表画家有克拉姆斯科伊、列宾等。 3、即“分割主义”或“点彩派”。
19世纪末出现于法国。该派发展了印象派的光色原理，在色彩表象上排斥物象的形体，按照科学规律以“色点”的形式呈现于画面上。
代表画家有修拉、西涅克等。 三、简答题（20分） 1、（1）普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系。
（2）大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式”雕刻装饰教堂。 （3）具有封建城堡的特点。
（4）建筑内部雕刻或绘画中的人物形象都被夸张和变形，表情恐怖、冷漠。构成中世纪艺术中特有的造型方式。
2、（1）不满于客观主义的表现和片面地追求外光与色彩。 （2）强调抒发自我感受，表现主观感情和情绪。
（3）重视形和构成形的线条、色块和体、面。 （4）创作特色表现为强烈的内心化和个性化。
四、作品分析，任选一题（20） 1、（1）希腊化时期，雕刻艺术在较为发达的经济基础上，越来越趋向世俗化。优美典雅的女性神话人物大量出现。
（2）塑造了一尊全身直立的爱与美的女神雕像。 （3）躯体富有转折的螺旋上升似的节奏感。
表情宁静、温柔、端庄。集中了人间女性的一切美质，达到了古典理想美的高度。
（4）是古代人对人的力量和美的肯定和歌颂。作品以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。
2、（1）法国波旁王朝复辟年代，民主革命浪潮一度出现低潮，使一部分资产阶级人士。
4.2018年云南省特岗教师招聘考试中学美术的考试大纲是什么
2018年云南特岗教师中学美术考试大纲
第一部分，考试说明（美术）
一、考试性质
二、考试目标与要求
（一）考查作为中学美术教师应具备的专业理念与师德
1.职业理解与认识
2.对中学生的态度与行为。
3.中学教育教学的态度与行为
4.艺术修养与行为
（二）考查考生的专业知识
1.掌握美术学科的基本知识、美术基本原理与技能。
2.掌握中学美术教育教学的知识和主要方法。
3.掌握中学生发展知识
4.掌握中学教师应具备通识性知识。
（三）考查考生的专业能力
1.中学美术教育教学的设计能力
2.中学美术教学和活动的组织与实施能力
3.激励与评价能力
4.沟通与合作能力。
5.反思与发展能力。
三、考试时间、形式与试卷结构
1.考试形式：闭卷，笔答。
2.考试时间：150分钟。
3.试卷满分120分，其中专业基础知识部分100分，教育学，教育心理学部分20分。
4.考试题型：当项选择题、判断题、名词解释、简答题、作品分析题、论述题、绘画创作题。
5.试题难易比例：容易题约占50%，中等难度题约占40%，较难题约占10%。
四、考查内容
（一）专业知识
（二）教学技能
五、考试准备
笔试时需带钢笔或碳素笔；创作题可用绘画铅笔、钢笔或碳素笔、橡皮擦等绘画工具完成，不必带色彩工具。
六、参考书目
第二部分，模拟试题（美术）
该部分共有两卷，满分120分，第一卷是基础知识部分，满分100分，第二卷是教育学、教育心理学部分，满分20分。
第一卷 专业基础知识（满分100分）
一、选择题（在没笑题给出的4个选项中，只有1个是符合题目要求的，请将其标号写在题干后的括号内。本大题共10小题，每小题1分，共10分）
二、判断题（判断下列各题，正确的在题后括号内打√，错的打*。每小题1分，共10分）
三、名词解释（本大题共4小题，每小题3分，共12分）
四、简答题（本大题共4小题，每小题5分，共20分）
五、作品分析题（本大题共2小题，每小题5分，共10分）
六、论述题（18分）
七、创作题（20分）
第二卷 教育学、教育心理学（满分20分）
八、简答题（本大题共2题，每题5分，共10分）
九、论述题（本题共10分）
5.来点美术教师考试试题吧
一、填空题（每格0.5分，共30分） 1、美术课程评价是促进学生全面发展，，改进教师教学，促进美术课程， 不断发展的重要环节，美术课程评价的依据是《美术课程标准》 。
2、“综合？搜索”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动搜索，研究，创造以及综合解决问题的美术学习领域，它分为三个层次：①融美术各学习领域（”造型 表现”，”设计 应用”和”欣赏评述”）为一体；②美术与其他学科相综合；③美术与现实社会相联系.。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠. 3、《清明上河图》是北宋画家张择端，的作品，整幅作品可分为三段内容，第一段为汴京郊外的景物；，第二段为上土桥及大汴河两岸的繁忙景象，第三段为汴京市区的街景，其中____为整幅作品的中心和高潮。
作品采用的是______透视。 4、元代最有代表性的四个山水画家分别是黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇. 5、我国的四大石窟是指敦煌—莫高窟、大同—云冈石窟、洛阳—龙门石窟、天水—麦积山石窟。
6、中国画在表现形式上有中堂，条幅，小品，卷轴.册页扇面等多种。 7、欧洲文艺复兴时期最具代表性的三位画家是达芬奇，米开朗基罗，拉斐尔，他们的代表性分别是最后的晚餐，西斯廷教堂天顶壁画，西斯廷圣母像 。
8、中国的古典园林的苏州四大园林是指拙政园，留园、狮子林、网师网。古典园林特别善于利用具有浓厚民族风格的各种建筑物，如亭、台、楼、阁、廊、榭、轩、舫、桥等。
9、《加菜义民》是法_国雕塑家罗丹的作品，他另外的代表作有吻 。 11、新课程标准要求在美术教师中加强师生的双边关系，既重视.教师的教，也重视学生的学。
要确立学生的主体地位，倡导师生间的情感交流和平等关系。 12、巴黎圣母院位于法国，是典型的哥特式建筑。
悉尼歌剧院则是澳大利亚国家的建筑，它的造型如贝壳。 13、雕塑以其不同的表现形态可以分为圆 雕与浮雕。
米开朗基罗的作品《大卫》是一件圆雕作品。 二、连线题（每题1分，总计10分） 《西斯廷圣母》为拉斐尔“圣母像”中的代表作， 《伏尔加河上的纤夫》列宾俄国 《冬猎》勃鲁盖尔 《西斯廷圣母》 卢梭 《伏尔加河上的纤夫》 拉斐尔 《冬猎》 东山魁夷 《热带飓风与虎》 勃鲁盖尔 《旱春之路》 列宾 《簪花仕女图》 韩干 《照夜日图》 周昉 《芙蓉锦鸡图》 赵佶 《黄河逆流》 叶浅予 《浅塘渡牛图》 马远 三、简答题（每题5分，共计20分。）
1.谈谈对“在广泛的文化情境中认识美术”的认识 第一，从文化的多样性角度来考虑，它加深了学生对文化多样性的了解，培养学生对我国优秀美术传统的热爱，尊重并理解世界的多元文化。 第二，从美术学科与其他学科横向联系的角度来考虑，它可以促进学生通过美术学习取得对其他学科的学习和理解 第三，从学生分析问题和解决问题的能力角度来考虑，它可帮助学生学会用历史唯物主义的观点看待历史上的一些问题。
总之，“在广泛的文化情境中认识美术”在国际上是基于多元文化理论的影响，基于对文化的多样性而提出来的。我国本次美术课程改革中提出这一新理念，是基于从根本上扭转把美术学科仅仅作一种单纯的技能技巧训练的观念，而是视为一种文化学习来看待的理念提出来的，其目的是使学生通过美术学科的学习同其他人文学科一样参与人类文化的传承与发展，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。
2.分析东汉《击鼓说唱俑》的艺术特色。 四川地区的汉俑独具特色，内容更为丰富，在出土的许多俑雕像中，最著名的就是这件《击鼓说唱俑》。
说唱俑席地而坐，头部硕大，裹着头巾，前额布满皱纹，赤膊跣足，左臂环抱一个圆鼓，右手高扬鼓锤。这个说唱俑的表演仿佛已经进入了高潮，他得意忘形，神情激动，表情夸张，竟不自觉地手舞足蹈起来……这是多么令人激动的场面！虽然人们并不了解他说唱的具体内容，但一看到这位热情、乐观、充满生命活力和幽默感的艺人，都会发出会心的微笑，甚至可以想象到在这个说唱俑的面前，正有一群兴致勃勃的听众在倾听着他出色的表演！可见，汉代的雕塑家们是多么富有创造力和想象力。
他们并非简单地模仿生活中的场景，而是采用了极其大胆夸张的手法，着重表现说唱者那种特殊的神气。作者采用虚拟方式，通过欣赏者的联想作用，创造出一个隐含的充满戏剧性的精彩场面。
这种虚拟中的戏剧性场面，本身也体现出汉代艺术所特有的生动活泼的气势。这件作品同时也是研究汉代民俗和陶塑艺术的珍贵史料。
3.以《故宫》为代表说说中国古代建筑的特点。 1）、中国古建筑以木材、砖瓦为主要建筑材料，以木构架结构为主要的结构方式。
2）、中国建筑的平面布局具有一种简明的组织规律 3）、中国古代建筑造型优美 4）、中国古代建筑的装饰丰富多彩 5）、中国古代建筑特别注意跟周围自然环境的协调 4.说说中国龙的造型各个部分具有哪些动物的特点，并说说龙在历史演变中具有哪些象征意义。 尽管龙的形象在古人以言传口授的形式相传中融合、兼并其他动物的内容，人为扭曲变形，导致走失了原来的模样，但仍然具有扬子鳄的全部基本形态特征：1、披满鳞甲的。
