1.美术教师应怎样提升教学能
由于长期受各种“教育环境”因素的影响，学校美术教育特别是农村学校美术教育与美术新课程、新理念、新实践还存在着一定的差距。
具体表现为：教师教育观念陈旧，教学方法落后，教学效益低下；学生学习兴趣不高，创新意识和创造能力薄弱等问题。如何改变这一现状，促进学校美术教育改革与发展。
丰富美术教学内容；拓展美术教学方法，培养学生学习兴趣，形成美术教学特色，优化美术课堂教学和教师专业化发展，这已成为美术教研工作中的核心问题。下面就从“美术教学现状”和“教师专业化发展”谈一些个人看法。
美术教学存在的主要问题问题之一：未按国家课程计划开设美术课；问题之二：美术教学质量有待提高；问题之三：教学资源严重缺乏；（ 1。 地域差异性较大，发展不均衡。
城市优于农村，发达地区优于较落后地区；2。各学段教师配备不合理。）
问题之四：美术教育教学经费投入不足，场地、设施、设备不能满足教学需求；问题之五：美术教师待遇较低。面对以上问题，给中小学美术教学带来了诸多不利因素，制约着美术教师专业化发展。
具体就中小学美术教师的专业化发展而言，除应满足基本的美术教学要求外，在学科专业性和教育性上也有其独特的专业化要求，反映在学科知识结构与专业能力上不仅包括美术专业知识与技能，也包括人文学科知识、普通教育学知识、教学科研能力、实践知识等等。这些知识与能力是一个相互联系、相互作用的有机整体，在美术专业知识方面，教师既要掌握一定的专业基础理论和美术常识，也要具备一定的动手实践和创作能力；既强调对学科基础性内容的理解和掌握，也应关注学科发展的最新成果。
在人文修养上，强调对与美术相关联的宗教、哲学、历史、文学、艺术等人文学科知识的学习，强调关注学生、关注学习方式、关注现代教育技术手段、关注美术学科的价值。同时强调这些知识是不断发展变化的，教师应在教学实践中不断补充完善，在实践中重新习得新知识。
总之，中小学美术教师既要重视“美术”，也要重视“人文”；既要重视“技能”，也要重视“理论”；既要重视“内容”，也要重视“方法”。利用以下途径可以有效促进中小学美术教师专业化发展：1、举办“美术展览会”全省中小学美术教师绘画、书法作品展览，提高教师的美术专业水平。
美术作为一门经验性课程，具有很强的实践性，作为一名美术教师其自身的专业理论知识和动手实践能力的高低，在很大程度上决定着教学效果。因此，举办中小学美术教师绘画书法作品展览，其目的一是增强教师自身的专业意识，提高专业水平；二是促进教师间的相互学习与交流。
2、举办全省中小学美术教学竞赛暨现场观摩研讨活动，提高教师的课堂教学能力。在新课程学科教学研究不断走向深入之际，给广大教师搭建学习、展示、交流的平台。
3、通过开展课题研究和论文评比，提高教师的科研能力。4。
为广大美术教师提供外出学习培训的机会，提高专业技能。 （一） 选择富有针对性、时代性、实效性的培训与研究内容。
面对教师专业知识的结构欠缺、陈旧，不能满足学科教学需求的现状，要帮助教师及时作出应对。尤其是学过知识的更新方面，与时俱进的新知识的增设方面重点应该考虑到，知道教师缺什么，需求什么，有针对性地开展培训，保证培训的时代性和时效性。
如，对美术学科而言，美术课程标准学习讲座，部分美术学科新内容的培训：陶艺、沙画辅导，吹塑纸版画的制作辅导，部分信息技术操作培训等。（二） 采用丰富的，富有创造性的培训与研究形式。
丰富和有创造性的教研活动可提高教师的专业能力，如教学设计能力，教学实践能力，教学评价能力等等。 如：l。
开展各种层次的教学观摩，打开教学思路。2。
展开教学研讨，激发教师交流互动。3。
尝试备课改革，转移教学设计关注重心。4。
开展各种比赛，激励教师参与体验。5。
加强资源建设，促动教师实践与思考。在资源建设方面，尝试从学科角度出发，组织教师共同开发利用课程资源，创建美术学科教学资源库，在丰富的教研活动中，教师由看、听、想逐步到尝试体验、主动积极地投入，对教师教学能力的提高有很大的帮助，以此激励教师在课程资源的开发利用中提高教学能力。
2.谈谈美术教师该如何发展,如何提高
美术这门课程不管在小学还是中学都是一门副科，所以学生和家长都不会很重视，学校的美术老师地位也没有其他的主课老师地位高，甚至在很多学校美术老师还要做一些零碎的杂事.我当了近8年的美术老师就时常感到很苦恼.怎么样使自己的生活变得充实是我的人生目标.下面我基本谈一下自己的深刻体会. 1. 提高本身的美术基本技能和素养 美术老师一般都是大专院校毕业的学生，在大学里都是学专业的，所以参加工作以后是不能丢掉自己的本专业的.我所认识的一些优秀老师平时除了要上课教书以外，在大量的课余时间自己的在画画，比如尹红老师画工笔，游铁石老师画油画，王立人老师每天坚持写字画画等，所以他们除了自己是老师之外还是我们湘潭有名的画家.他们经常有新的作品在各种画展中展出并受到大家的喜爱和欣赏.我以前也问过很多美术老师，因为工作的原因很多年都没有再拿过笔画画了，这实在是可惜. 2.带学校的美术特长生，使自己成为一个艺术教育名家. 我们湘潭就有很多有经验的老师，他们长时间的带美术特长生在各项国家、省、市得了优异的成绩，使自己成为了一个艺术教育名家。
例如游铁石老师创办的铁石画室，赵争研和李宏伟老师创办的千彩马工作室，文湘娟老师创办的霞光艺术学校，李择斌老师，左小蓉老师等等许多，这些老师在带学生时认真、负责，而且敢于创新、吃苦耐劳，经过多年的辛苦努力使自己的成绩在湘潭占有一席之地。这段时间我也了解到，这些老师的学生还是很多的，就这几年的收入来说也是很可观的，更是我们美术老师学习的榜样。
3。美术老师对平面设计也是里手行家，不妨自己经常做做。
美术老师也有很多是设计领域出生，所以对于平面设计更是里手行家。邓宏老师既是我市的教研员，同时也是一个有名的平面设计师。
如果在平时的课余时间常常做一下平面设计有利于提高自己美术的综合素质。我就喜欢看些很优秀的平面设计作品，也偶尔用photoshop等基本绘图软件做一些平面作品。
4。对美术论文和案例的准备。
其实这么多年以来我对美术论文和教案等这些文字形式是这样理解的，素材需要来源于生活，如果我们大家都象赵争艳老师和左小蓉老师一样把教学中的每一个细节都去捡起来分析一下不就有很多东西写了吗？记得9月的时候市里开美术老师会议邓宏老师就让左左老师谈了谈博客的作用，我是深有体会的。我想论文和教案是应该自己写的，网上的东西毕竟最后还是别人的东西，真的下下来也没有含义。
5.对美术课和美术课件的准备 美术课件是现代美术课中的必备条件，我认为美术老师做课件应该在学校是一流的，如果连课件也要学校的计算机老师代劳的话也只能证明老师不肯钻研业务了，我每次上课所要用的课件是自己做的，只是最后让计算机老师整理一下。对一般的美术课，我们老师也要自己多做一点作品给同学们看，这样才能够提高学生学习美术的兴趣和爱好，学生愿意来学美术，家长认为这个老师认真、负责，那么的在学校美术兴趣班的人就越来越多，你也不愁美术没有地位了。
总之，我所谈到的就只这些了，但是要人去做都是一件一件很难的事情，我希望看过这篇文章的同行能同样有感受，在今后的日子中向以上提到的老师学习，既丰富充实了自己的精神生活，更重要的是丰富充实了自己的口袋。最后祝美术老师财源广进，幸福美满。
3.美术教师的专业素养有那些
美术教师必须具备广博的文化科学基础知识，这些文化基础知识不仅仅包括美术常识、美术史知识，还包括与美术学科关系密切的知识，如：文学、历史、地理、教育学、心理学等。
美术教师必须有较娴熟的美术技能。美术是一门带有技术性的学科，美术教师不可避免的要进行示范、展示，让学生能直观的学习，因此美术教师无论在各类形式的绘画上，还是各类形式的美术设计上都应具备一定的技能，这是很全面的要求，对中学美术教师来说，绝不能仅仅满足于大学所学所练的那些美术技能，必须在工作的实践中不断学习、全面的提高。
美术教师必须具备独立阅读新教材、备课、教学能力。备课包括备教材、备学生两大方面，即教学内容与教学方法。作为美术教师要独立思考、阅读教材，精心准备。教师备课、教学中要能抓住知识的重难点，准备合适的材料，用适合所教学生特点的方法因材施教，这个过程是教师工作中最重要、最艰苦、最见教师功夫的环节。
美术教师必须具备组织课堂和讲授各类美术知识的能力。在课堂上要能将美术知识娓娓道来，让学生乐听、易记。一堂好的美术课，其本身就应该在美术教师的教学过程中成为一件“艺术品”。
美术教师必须具有坚持学习新知识、新技术，提高自身以美术为中心的综合素质的能力。我们处在一个知识日新月异的时代，新知识不断涌现，新问题层出不穷。
扩展资料
美术老师的职责
1、必须懂得课堂教学，熟谙教学方法，熟悉教学大纲，理解教材，准确地掌握教学重点和难点，掌握美术课堂教学的一般规律、教学过程和教学的各个环节，能够独立地进行教学设计。
2、必须善于教学，能根据具体情况设计制做教具、善于依据教学要求，用通俗而生动的教学语言操作和演示，把知识和技能准确无误地传授给学生。
3、善于启发和诱导学生了解美、认识美、发现美和创造美，培养高尚的审美情操，使学生能把所学的知识和技能转变成能力。
4、积极参与教学研究和教学改革，创造性地组织和开展好课外美术活动（参见“课外美术活动与训练”，），扩大课堂美术教学的空间和深度，丰富学校美育的领域，促进学生身心的健康发展，培养学生的多种能力、兴趣和爱好。
5、协助学校领导美化学校环境，充分发挥环境的育人作用。
参考资料来源：百度百科-美术教师
4.美术教师专业成长的有效途径有哪些
《基础教育课程改革纲要》《全日制义务教育美术课程标准》对中小学美术教师提出了新的要求。中小学美术教师的专业化发展直接关系到义务教育美术课程改革的成败。因此，探讨新形势下中小学美术教师的专业化发展对义务教育美术课程改革工作有着重要的意义。下面，笔者结合工作实践谈几点自己的看法。
一、提高文化素养，做“学者型”教师
“师者，所以传道授业解惑也。”教师是教的主体，一个优秀的高中美术教师，首先要具备深厚的文化素养、高度的教育智慧，向“学者型”教师转变。随着艺术教育市场“空前繁荣”，教师重技法轻理论，缺乏人文交叉学科的理论学习、知识领域和视野狭窄，严重制约了美术教育的改革与发展，因而教师的专业发展势在必行。
1.多元文化的聚集。美术课程的独特魅力在于集中地展现艺术与人、艺术与自然、艺术与科学、艺术与社会的关系，美术不是完全独立存在的学科，它与音乐、戏剧、文学等领域都有着密切的联系。新课程标准也提出要理解美术与其他学科之间的联系，淡化学科本位意识。教师不仅要有扎实的专业知识与技能，更要具有深厚的文化底蕴，了解相关的学科知识，如文学、历史学等一般知识。谙习诸子百家，略通天文地理，他既是专家，又是杂家，这样才能在新课程背景下游刃有余。
2.教科研能力的提高。普遍来说，美术教师只注重美术专业技能而忽视与教学相关的教育理论学习，研究意识较为薄弱，21世纪合格的美术教师必须同时具备教育与教研两方面的素质。
(1)要有现代的教育理念。新课程标准认为“应创造性地理解和使用教材，积极开发课程资源，灵活运用多种策略”，我们应深入开发课程资源，撰写校本教材，建立有特色的课程体系。
(2)要有现代的教学手段。我们并不能对传统美术欣赏教学模式一概否定。比如，介绍作者，介绍作品时代背景等都是必要的。只是，在课程改革的今天，教师该如何运用各种新颖有效的方法使学生在轻松、活泼的状态下愉快地学习显得尤为重要。而多媒体在美术鉴赏中提高课堂教学效率功不可没。多媒体辅助教学，充分调节学生的视觉、听觉，激发学生的多种感官功能，实现了多种感官的有机结合，从而使知识能打破空间时间的限制，多层次、多角度、直观形象地展示于学生面前，大大降低了教学难度。教师要以现代教育理念武装自己，掌握和运用现代教育技术，最大限度调动学生学习的积极性，活跃课堂气氛，提高课堂教学效率。
二、探究多种课堂途径，做“研究型”教师
在新课程背景下，教师仅教授知识是不够的，也非教育的终极目标，要从知识的传递者转变为学生学习的促进者、组织者和指导者，要从以传授知识为中心转变为以促进学生发展为中心，确立学生的主体地位，促进学生的自主发展，尊重学生人格，建立民主平等的师生关系，注重学生的体验过程，注重学生的创新意识和实践能力的培养。同时，教师在教学过程中应为学生创设和开辟适合于教学内容的参与途径，采用必要的手段启发和帮助学生顺利打开求知的通道，为学生的实践参与提供更多的机会。
1.分组交流。其教学过程可以概括为“提出问题——学生探索性学习——教师指导学生再探索——解决问题。”笔者将学生组成若干个学习小组，每组6至8人，要求他们共同完成一些既定目标。例如，在《中国民间美术》鉴赏一课时，学生可以小组到农村、集市中去搜集旧的剪纸、年画、民间玩具等，也可以从报刊、杂志搜集有关图片资料，编辑成册。积极引导学生观察自己身边的事物，在熟悉的家乡寻美，在取材中欣赏美，凸显提升主题——“美在人间永不朽”。
2.自主探究。在鉴赏教学中，学生三五人自组学习伙伴，研究不同课题，自主探究、交流、合作，促进学生个性潜能的发展。如，《中国古代雕塑群》一课，学生自制课件，从材料的搜集、图文的链接、画面的设计等本身就是自主学习的过程，促进了学生个性潜能的发展。“我来当老师”为学生提供了一个交流、展示与评价的平台，通过这个平台来检验学生的学习能力和学习成果，锻炼自我表达能力，张扬个性。其他学生可大胆质疑，发表不同见解，教师适时掌控、指导、评价，完成美术鉴赏活动，获得充分的审美欣赏。
3.拓展延伸。在鉴赏教学中，不仅要从时代背景考虑，更要从多方面挖掘人文内涵，以作品的内容为主深入鉴赏，了解更多的文化知识，提高学生鉴赏的层面，并且要注重课程的拓展性，如《中国古代雕塑群》一课中，课后继续研究铜车马及相关网站的推荐等等，给予学生更多的思考空间，将课程的学习延伸至课外。
5.如何提升幼儿园教师美术专业素养
暑假期间，文登市教育局冒着酷暑组织了教师素养大赛，通过这次大赛我感悟到作为一名美术教师除了应要的学历外，更要有美术专业基本功和美术教育理论与实践的学习。
反思自己，师范毕业生虽然经过专业的美术训练，但教学理论、教育理念随着社会的发展，显得苍白二无力，美术教师的专业要求也随着社会发展、基础教育美术新课程的改革而发展，只有这样才能真正提高学生的美术素养。于是，我通过以下几个方面，来提炼自己的专业能力。
一、大胆实践，提高自身美术基本功。美术新课程从培养学生素质出发，结合美术学科的特点划分为四个学习领域，既“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探究”，体现自主学习是对传统的一种突破和超越。
美术教育包括造型、绘画、设计和应用。作为一位美术教师，就必须拥有丰富的专业知识。
可以不是画家、艺术家，但是必须是一个杂家，要了解国画、版画、水彩、水粉、油画、雕刻等各种艺术形式，最好自己能动手示范。为此，我一直致力于渔民画、水彩画、版画、国画、写生等练习与创作。
不会的就反复观摩网上视频、临摹名家画册、请教同行老师等等。在不断练习中，创造出自己独特的表现方式，在收获作品的同时，琢磨出许多学生适合的创作方式。
如图①是我创作的渔民画《鱼香满岛》，就是由版画获得的灵感，不是直接笔画上去的，而是用纸剪出我要画的图形，然后进行在纸上涂上颜色，印在有底色的纸上。这件作品即具有简直的刀痕美，又有版画的肌理美，还反映出浓浓的海腥味，最终入中国首届现代民间美术作品大赛。
图②为我创作的作品《马蒂莲》，利用写生，细致地描绘马蒂莲，米黄与淡紫相融合，深浅不同绿色在叶剑流淌，淡雅的颜色如花的香气，清新可人。① ② 二、关注美术资讯，提升自身学术视野。
现代社会瞬息万变，资讯日新月异口同。对美术教学来所说，美术老师只拥有丰富专业知识是不够的，还要拥有与现代社会接轨的广博的知识面，不但要精通所教的美术学科的知识，还要关注美术学科新的教学理论，不光教学自己擅长的美术技能，更要让了解其他艺术表现语言，借“它山之石以攻玉”。
只有视野宽广，才能看见更美的风景。另外，今天的环境对学生在审美发展过程的影响极其重要，美术老师关注工业文化和商业环境同时还肩负着重任，就是引导学生欣赏积极向上的视觉文化。
例如当前流行的漫画，设计，时装，卡通，电影新媒体这一类视觉文化；它们以各种姿态融入我们的生活，它们表面上迎合人们的需要，而实际上我们的生活被它所潜移默化，甚至是支配人们的意识，取代思考而垄断某些观念。 如果我们不能通过独立思考来对当前商业文化环境进行判断，只是乐呵呵接受再接受，那么学生就会信赖崇拜他或她所看到和听到的 商业文化环境及其信息。
思维不去选择并自动固定下来，那是很可怕的。那么我们通过自己的学术视野有目的地去筛选利用其有用因素，接受变化，采取积极主动的态度面对。
也许我们的生活环境会一天天变得完善。这是完全是有可能的，只要我们去努力。
三、参与教学科研，促进美术教育理论与教学实践的学习。（一）通过课题研究提高教师自身素质。
著名心理学家、教育家林崇德教授在1985年一次学术报告中提出：“教师参加教育科学研究，是提高自身素质的重要途径。”的观点。
的确，教育科学研究是提高自己教育理论水平，提升教师教学能力最佳途径。做课题要理论支撑，因此我们必须查阅、收集、学习大量的教育学、心理学等方面的资料、书籍。
美术教师通过课题研究把教学理论、教学设想运用到课堂教学，通过反思、学习、实践，再反思、学习、实践，在不断的研究过程中，把教育教学理论应用于教学实践。通过做课题能提高自己的工作成就感，解决一些日常工作中遇到的问题，并且通过实验研究、学习、思考，能提高我们的教育理论水平和教学实践能力。
如在我的区级课题《以渔民画为特色的校本课程开发与实践》中，我围绕校本课程开发的要求，设计出许多渔民画教学课例，编造出生机活力的教程，同时又鼓励学生创作出具有个性化的优秀渔民画作品作品。 如在我的市级课题《平面广告介入美术课堂》的研究中，我翻阅了许多有关平面广告的书籍，了解了平面广告的形式、要求、内容等，进而去了解美术教育中有关平面设计的教学理论，寻找与小学美术课堂相契合的教学理论。
通过做这个课题4本书，读了萨玛拉的《设计元素：平面设计样式》、张家平的《平面广告经典评析》、陈原川的《广告游戏——平面广告创意》、汤姆•安德森的《为生活而艺术》等书，这样就有意无意地促进了我多看书，多了解最新的教育、教学信息，从而逐渐形成自己的教育、教学理念。做课题要大胆实践，在“做中学”、在“做中反思”。
（二）通过课题研究，提高解决教学实际问题能力。在教学中，经常会碰到困惑，发现问题。
这些问题包括自己教学实践的问题、有学生表现的问题、有学校教育的问题等。我在课题研究过程中，就针对这些问题进行了思考，尝试，实践。
如我发现小学一、二年级的学生做事情凭直。
6.如何提高教师的专业技能
北岭小学 张雅娟 “教师”被人们称为是“太阳底下最光辉的职业”，被誉为“人类灵魂的工程师”、“辛勤的园丁”、“无私的春蚕”等等，这众多的美誉都表达了对教师的崇敬，同时，也对教师在各个方面有了更严格的要求，其中，教师的专业技能更是重中之重，成为了我们综合学科教师的首要问题。
一、深钻学科特点，巩固专业技能 综合学科是小学教师队伍中最具专业性的一支队伍：课程多样化，知识类型丰富，涉猎的知识面广，学生的年龄段分散……面对重重的问题，这就要求我们综合学科的教师要深度把握自己学科的知识特点，把书本上的知识灵活运用，在应对学生的质疑时游刃有余。那么，我们一定要根据学科的特点，提高教师的专业技能。
教师要针对自己的学科特点，制定切实可行的训练提高计划。既要把握好知识，又要练习好技能。
例如：美术学科的构图、绘画、手工等；体育学科的走跑跳、徒手操和各种球类的运动等；音乐学科的声乐、琴法、舞蹈等等。通过自己的努力和提高，让音乐教师范唱美、舞姿美、范奏美；让美术教师构思美、制作美、绘画美。
让体育教师示范美、动作美、姿态美……不管是什么学科我们都必须熟练地掌握知识与技能，这样才能充分调动学生的学习兴趣，努力培养有特长的学生。 二、苦练多元基功，提高专业技能 1、自我加压，苦练教学基本功。
教师要自我盘点，自我加压，苦练自身的教学基本功，为自己的教学魅力增幅。多向有经验教师看起，发现自己的不足，明确自己努力的方向。
2、立足课堂，勤练学科基本功。学科教学基本功包括文化底蕴、学科教学理论知识、教学设计、上课说课、观议课的能力等等。
把课堂当做锻炼提高自己的“练兵场”，努力尝试不同的教学设计，从而找到最适合学生的教学模式，我们的教育教学技能何愁不能快速提高。3、广泛涉猎，丰富多元基本功。
有效选择和合理利用信息资源，发展自己。我们要善于从教育教学实践中，发现问题、研究问题、解决问题并推广。
三、不断反思交流，提升专业技能 遵循“反思—学习—调整—反思” 的规律，客观地看待自己，正确地对待别人，理性地化解矛盾，提高个人修养。 ⑴在合作交流中反思。
积极参与到教研组听、评、议研讨活动中，使自己在与同事的合作交流中不断自省，感悟，升华。我们应该向名师和有经验的教师看齐，在遇到不懂的问题时，我们要时刻向他们请教交流，互换想法，学中提，提中赶，提高自身的专业技能。
⑵在教育教学中反思。养成“爱反思”、“多交流”、“勤动笔”的习惯，并善于挖掘其中蕴藏的教育契机，写成教育案例、教育随笔等，积极向报刊杂志投稿。
⑶在师生互动中反思。教育教学中做好学生学习的合作者、引导者和参与者，营造良好的氛围，激发学生参与课堂，倾听建议，并及时反思改进。
总之，我们要重视自身的专业技能素养，坚持不懈的努力锻炼，提高自己的教学水平，一定会成为学校强而有力的“生力源”。
7.如何促进美术教师的专业化发展的研究
由于长期受各种“教育环境”因素的影响，学校美术教育特别是农村学校美术教育与美术新课程、新理念、新实践还存在着一定的差距。具体表现为：教师教育观念陈旧，教学方法落后，教学效益低下；学生学习兴趣不高，创新意识和创造能力薄弱等问题。如何改变这一现状，促进学校美术教育改革与发展。丰富美术教学内容；拓展美术教学方法，培养学生学习兴趣，形成美术教学特色，优化美术课堂教学和教师专业化发展，这已成为美术教研工作中的核心问题。下面就从“美术教学现状”和“教师专业化发展”谈一些个人看法。
美术教学存在的主要问题
问题之一：未按国家课程计划开设美术课；
问题之二：美术教学质量有待提高；
问题之三：教学资源严重缺乏；
( 1.地域差异性较大，发展不均衡。城市优于农村，发达地区优于较落后地区；2.各学段教师配备不合理。)
问题之四：美术教育教学经费投入不足，场地、设施、设备不能满足教学需求；
问题之五：美术教师待遇较低。
面对以上问题，给中小学美术教学带来了诸多不利因素，制约着美术教师专业化发展。
具体就中小学美术教师的专业化发展而言，除应满足基本的美术教学要求外，在学科专业性和教育性上也有其独特的专业化要求，反映在学科知识结构与专业能力上不仅包括美术专业知识与技能，也包括人文学科知识、普通教育学知识、教学科研能力、实践知识等等。这些知识与能力是一个相互联系、相互作用的有机整体，在美术专业知识方面，教师既要掌握一定的专业基础理论和美术常识，也要具备一定的动手实践和创作能力；既强调对学科基础性内容的理解和掌握，也应关注学科发展的最新成果。在人文修养上，强调对与美术相关联的宗教、哲学、历史、文学、艺术等人文学科知识的学习，强调关注学生、关注学习方式、关注现代教育技术手段、关注美术学科的价值。同时强调这些知识是不断发展变化的，教师应在教学实践中不断补充完善，在实践中重新习得新知识。总之，中小学美术教师既要重视“美术”，也要重视“人文”；既要重视“技能”，也要重视“理论”；既要重视“内容”，也要重视“方法”。
利用以下途径可以有效促进中小学美术教师专业化发展：
1、举办“美术展览会”全省中小学美术教师绘画、书法作品展览，提高教师的美术专业水平。
美术作为一门经验性课程，具有很强的实践性，作为一名美术教师其自身的专业理论知识和动手实践能力的高低，在很大程度上决定着教学效果。因此，举办中小学美术教师绘画书法作品展览，其目的一是增强教师自身的专业意识，提高专业水平；二是促进教师间的相互学习与交流。
2、举办全省中小学美术教学竞赛暨现场观摩研讨活动，提高教师的课堂教学能力。
在新课程学科教学研究不断走向深入之际，给广大教师搭建学习、展示、交流的平台。
3、通过开展课题研究和论文评比，提高教师的科研能力。
4.为广大美术教师提供外出学习培训的机会，提高专业技能。
（一） 选择富有针对性、时代性、实效性的培训与研究内容。
面对教师专业知识的结构欠缺、陈旧，不能满足学科教学需求的现状，要帮助教师及时作出应对。尤其是学过知识的更新方面，与时俱进的新知识的增设方面重点应该考虑到，知道教师缺什么，需求什么，有针对性地开展培训，保证培训的时代性和时效性。如，对美术学科而言，美术课程标准学习讲座，部分美术学科新内容的培训：陶艺、沙画辅导，吹塑纸版画的制作辅导，部分信息技术操作培训等。
（二） 采用丰富的，富有创造性的培训与研究形式。
丰富和有创造性的教研活动可提高教师的专业能力，如教学设计能力，教学实践能力，教学评价能力等等。如：
l. 开展各种层次的教学观摩，打开教学思路。
2. 展开教学研讨，激发教师交流互动。
3. 尝试备课改革，转移教学设计关注重心。
4. 开展各种比赛，激励教师参与体验。
5. 加强资源建设，促动教师实践与思考。
在资源建设方面，尝试从学科角度出发，组织教师共同开发利用课程资源，创建美术学科教学资源库，在丰富的教研活动中，教师由看、听、想逐步到尝试体验、主动积极地投入，对教师教学能力的提高有很大的帮助，以此激励教师在课程资源的开发利用中提高教学能力。
