1.吉他入门基础知识
基本知识：吉它有六根弦，从低音到高音依次为E、A、D、G、B、E，即C调的3、6、2、5、7、3。
除了第五、六弦为三度外，其作均为四度，而且是纯四度。这使得吉它拥有极为丰富的和声变化。
吉它的自然音域在三个八度以上，通过改变定弦还可以增加音域。吉它有着极富个性的音色和表现手法，既能表达委婉动人的喃喃细语，也能表达大气磅礴的豪迈气概，有着无穷的魅力。
吉它可以用来伴奏，也可以独奏，也可以和管弦乐队合作，表演形式十分多样。1、六线谱的识别方法六线谱的识别和五线谱的识别方法大同小异，但对于弹吉他来说，六线谱相对于五线谱会更直观，更形象，最上面的是1线，依次是2、3、4、5、6线，这上面的1线就对应吉他上的1弦，依次对应就好了，识别六线谱上面的音符主要看两个方面：1、标记在了几线上（也就是几弦上），2、标记的是阿拉伯数字几（标记的是几那就代表几品）3、两个方面结合着看就可以按出所需要的音。
2、和弦图的识别方法和弦图从纵向上看是由六根弦构成的，横向上看是由三个品位构成的，六根弦从右依次数到左分别是：1、2、3、4、5、6弦， 三个品位从上数到下一次是1、2、3品，然后看上面的黑点，或指法标记，按照标记的就可以把左手和弦按出来了3、指法左手：食指用阿拉伯数字“1”表示，中指用“2”表示，无名指用“3”表示，小指用“4”表示，在弹奏音阶或单旋律时用1、2、3、4指分别去负责按1、2、3、4品。右手：从大拇指开始标记，大拇指用“p”标记，食指用“i”标记，中指用“m”标记，无名指用“a”标记，小指用“ch标记”，右手用p指负责4、5、6弦的弹奏，i指负责3弦的弹奏，m指负责2弦的弹奏，a指负责1弦的弹奏，弹唱歌曲中的53231323时要按这个指法来弹。
2.吉他入门基础知识
6玹0 1 3 品 代表音名为EFG（简谱里的3、4、5）
5玹0 2 3 品 代表音名为ABC（简谱里的6、7、1）
4玹0 2 3 品 代表音名为DEF（简谱里的2、3、4）
3玹0 2 品 代表音名为GA（简谱里的5、6）
2玹0 1 3 品 代表音名为BCD（简谱里的7、1、2）
1玹0 1 3 品 代表音名为EFG（简谱里的3、4、5）
简单记忆法，所有的空弦都得弹，然后就是从6弦到1弦的按压品位是13、23、23、2、13、13
3.吉他要如何学习
首先学习视唱练耳和五线谱，。
如果你喜欢音乐，喜欢吉他，就要把吉他当做你一生的朋友，不是几个月速成。
看看我写的关于学习吉他的文章吧。
吉他对左手分工是这样的，手指，中指，无名指，小指，各自负责一个品格内的音。
例如在第1把位，食指，中指，无名指，小指分别负责按第1品格，第2品格，第3品格，第4品格，这是对演奏旋律而言的，弹奏和声的时候，左手按弦要符合手指规律，，做到方便，简洁，科学。
弹奏旋律的时候左手按那个弦，右手就弹奏那个弦，。
左手弦按住了，右手弹奏，能发出优美的声音，弦如果不能震动了，说明你的左手或右手不小心碰到了正在发音的琴弦，如果右手怎么弹也不能发音，说明左手按弦按在了金属品格上面或按弦力量太弱。
学习五线谱。
把吉他指板位置和五线谱音符对照学习练习音阶，就可以弹奏出1234567了。
可以在百度视频输入吉他，来查找学习吉他的视频，学习吉他很容易走弯路，一定要勤于思考，接触优秀的吉他老师和高手，也可以向懂音乐的人请教音乐知识，千万不能抱着吉他，找些独奏曲，扣着6线谱，照着手指位置，关起门拼命的练习。
吉他优美的音色，丰富的和声，灵活的演奏技巧，抒情与浪漫，是人间美好的享受，是一架可以移动的钢琴，但很多人学习方法都是错误的，所以造成学习吉他的人最多，可是能把这个乐器登上大雅之堂的人非常少。
买正规音乐出版社出的五线谱的古典吉他书籍来学习，有的书是误人子弟的，初学的人没有鉴别能力，容易走弯路。
首先学习五线谱上的音符和吉他指板音符对照，可能你开始觉得难，其实五线谱的音符永远不会改变位置，吉他与五线谱如果用固定调学习，那你会发现是那么容易和简单，开始慢慢的认识音符在五线谱和吉他指板的位置，可能有些困难，但只要你坚持，因为都是固定不变，时间长了，你一眼就能认出五线谱的任何一个音符和吉他相应的位置，这是一条你必须学习的正确道路，否则你肯定会走进死胡同。
肯定是先学习古典吉他，因为古典吉他可以系统的学习音乐和吉他演奏的技巧，在弹奏吉他的学习中，就学习了视唱练耳，和声知识，旋律与和声，节奏，编曲等等非常多的音乐知识，就如同学习钢琴一样。用古典吉他可以演奏不同风格的音乐作品，从古典到现代应有尽有。
而且用古典吉他也可以弹唱，非常典雅。而民谣吉他，电吉他是不可以独奏有难度的古典乐曲的。
学习吉他有2点非常重要，1是吉他演奏的基本技巧，包括手指独立性和灵活性，有了技巧才是音乐的开始，否则是噪音。2是学习五线谱知识，把五线谱上的音符和吉他指板位置结合起来学习，用固定调唱名学习，培养视唱练耳和乐感。
要把弹奏吉他和学习音乐有效的结合起来，进步会非常大。
把各个调子的音阶与和弦牢牢掌握，这就是基本功。
学习吉他的朋友非常多，可是大多数方法都是错误的，那是在浪费时间和精力。
吉他要求双手要有独立性和灵活性，你可以利用不练琴的时间多做手指操，加强手指灵活，在吉他上面训练快速的音阶，每次练琴时间不要过长。练习弹奏单音旋律，看见谱子马上把旋律按正确的节奏弹奏出来，然后训练各种和弦的按法。
就是说每天要训练音阶与和弦。有了这个基础可以独奏一些简单小品，弹奏歌曲是比较容易的，记住把学习吉他和学习音乐有机的结合起来，要注意把旋律突出，和声起到烘托作用，只要按正确的方法练习是完全可以达到目标的。
只要你努力学习，掌握吉他基本演奏技巧和乐理知识，进步会很快，祝学习进步。有音乐家说过，学习吉他的人非常多，吉他也非常有魅力，可是真正了解吉他的人是少之又少。
4.吉他的基础知识是什么
对于业余学的人来说 最基础的知识那肯定是识谱方面的了（六线谱会认就差不多够用了） 要能做到随便给你一个一般难度的谱子 自己慢慢的能给弹出来就行了 这是最最基本的 然后就是要知道一些简单的乐理方面的知识 比如和弦 节奏 等等等等 （学这些东西无非是能更透彻的理解作曲者为什么要在这一小节用这个和弦 这么用有什么妙处 下一小节为什么接那个和弦。
. 而且如果将来你想自己创作音乐的时候会有帮助）（多说一句 大概是废话） 还有最基础技巧 就是换和弦 俗称 “倒和弦” 每个和弦在转换的时候要干净利落 无论分解 扫弦或是SOLO 都没有杂音 就行了。
5.吉他学习
[吉他教学]怎么学弹吉他？2006年12月19日 星期二 下午 01:54首先要选一本好教材。
一本好教材就是一个好老师，尤其对吉它这类非常适合自学的乐器来说。当然，能有真正的老师是最好了，但对大多数人来讲，请老师一个是太贵，第二个有的没有这个条件，还有一些其他原因，所以，一本好的教程尤其重要。
建议选用张文忠编著的《民谣吉他经典教程》加上8张配套VCD，这套教程是我看到的最好的教程之一，适合一点基础都没有的初学者，视频讲解由浅入深，循序渐进，非常系统，讲得也细，基本涵盖了所有学习吉他的知识，对初学者也有一个感性的认识，很好掌握。认真学习之后，技艺达能达到相当水平，胜任演奏较高难度的曲子。
强烈推荐！缺点就是里面的曲子比较老，不过我想只要练好了技术，什么曲子拿来都能弹，不在乎学的时候用什么曲子。关于这套教程的评论，网上也有好多，大家可以搜索一下！ 这套教材各地新华书店都有，大家可以看情况选用。
在这里特别想说一句，千万不要随便选用市场上那些所谓专门的民谣吉它教材，它们大都是简单的和弦练习+配好的流行歌曲之类的模式，除了骗钱之外，根本起不到应有的打基础的效果。 当然，这里说的都仅仅是吉它本身的演奏技术，对于和弦编配和意境把握等等方面，完全取决于您的音乐理论修养水平。
怎样学吉它之二：要不要找老师 如果您能找到水平较高的老师的话，那当然最好不过了。如果有朋友在这方面是个“先行者”那也可以，不要求其水平有多高，但基本手型和运指方法一定正确。
因为入门时的基本动作最为关键，如果这个基础打好的话，以后就不会走弯路。 如果您使用类似<>这样的优秀教材的话，您完全可以自学。
一个忠告：千万不要参加社会上的吉它培训班！几十个人乱轰轰的挤在一起，一个教师顾此失彼，即使老师水平再高，又能学得到什么呢？况且绝大多数开设培训班的老师自已也很清楚培训班的唯一作用就是多快好省的赚钱。也许您可以在那里学会半段<>，记住C大调的几个和弦，可这又有什么用呢？对你以后的进步并无多大作用。
绝大多数情况是，您在这里面还形成了了不良的演奏姿式，并已逐渐定型，这是最可怕的事情。宁可多花点钱，让老师单独教你，或是三五个人一起学，才能发挥一个好老师的作用。
除了正规的技术要求之外，学吉它最重要的是氛围。如果能找到几个志同道合的朋友一起练的话，可以始终保持一股热情，更容易坚持下去。
回想在大学时代里几个人一起猫在宿舍楼浴室里苦练的情形，真是激情！那也正是进步最快的时期。 怎样学吉它之三：合理安排练琴时间 对于一个业余爱好者来说，时间安排是一个令人头痛而不得不慎重处理的问题。
不合理的时间安排让您事倍功半。 我们知道，演奏技巧的掌握从本质上说就是按照音乐表现的要求，通过神经控制肌肉，经过不断练习而逐渐形成有效的条件反射的过程，这是需要长时间量的积累的。
如果练习时间达不到应有的要求，就无法完成从量变到质变的转化。 这里所说的练习时间包含两个方面，一是每次练习的持续时间，二是练习的频率，即这次练习和下次练习间隔的时间。
以下的安排给大家作个参考： 1、对于新手而言，由于练习的东西还很少，对每次练习时间要求并不多，一般一个小时已经足够了；对于练习频率，我的经验是每天都必须练，实在没时间的话，最低要求是隔天练，不能再少了。 2、对于由初级向中、高级转化的阶段，由于要练习的技巧较多，每次练习必须保证连续两小时以上，越长越好，当然中间可以看情况休息5到10分钟；必须每天练，再忙也要尽量抽时间，争取在一段时间里能达到一个新的水平。
3、在达到相当的水平后，对时间的要求就没有太严格的要求了。一般每周有两到三次练琴时间，每次半小时以上就可以了。
但对于古典吉它来说，如果要突破某一特定难度的技巧，比如“轮指”，那在局部一段时期里应加长练习时间、增大练习频率，可参考2。 另外，最好把每天的练习时间固定下来，以便养成规律。
怎样学吉它之四：怎样保护好您的手指 手指是一个吉它手最宝贵的财富。细心呵护您的手指吧，不要让它们受一点伤害。
要点： 1、如果您的手指尖意外地划破了，一定要去医院做正规的消炎工作，保证它不进一步受感染，决不能留下任何疤痕！ 2、初学者一般都会觉得手指痛，特别是左手的指尖，甚至手指起水泡。这是一件很难避免的事情，一般来讲，手指的疼痛感在一个星期左右就会消失手指要避免起水泡，应在每次练习感到手指微微发痛时立即停止，第二天再练。
不过，起水泡从某种程度上讲可以加快手指对琴弦的适应，所以一旦起了水泡也不要紧张，只要停止该手指的练习，等到水泡退去再练就行了。一般来说，起过一次水泡以后就永远不会再起了，除非您实在太懒，几个月以上没练了，那。
.. 3、控制手指的运动量。不要练习过猛，尤其是过早地猛练习一些高级技巧，否则的话手指很容易受伤。
一个标准是：如果指关节出现酸痛感的话，要立刻停止练习，等恢复了再练。 到这里为止主要给大家介绍了吉它的一些入门知识，。
6.关与吉他常识
/article/aShow.asp?ArticleID=41这个是吉他教学网选购一把满意的吉他是许多青少年的心愿，尽管吉他的花样很多，造型各异但只要按以下几方面去精心挑选，您就会享受到弹奏理想的吉他的乐趣。
（1）琴柄：琴柄必须采用坚硬的木板来作琴板，且木纹应顺直，以红木、紫檀木、乌木为最佳。断斜纹的由于易变形、断裂，因而不宜选用。
指板面要平直音品排列要准确清晰，线轴松紧要适度。 （2）琴身：琴身是吉他发音的“共呜箱”，因而所用木材面积大，要求高。
面板、背板应使用独板，不用拼板。拼板越多，拼缝也多，因而质量就差。
使用三合板者则为下品。板面应光洁无疤、无痕、无隙，面板、背板与琴框的接合处要胶合严密，最好不露痕迹。
（3）试奏：鉴别音响要当场试奏。一把好的吉他，在定准弦高时，只须弹拔一次，音响即可持续6秒钟左右，且余音悠扬、缭绕。
再检查同一音高在各弦不同品位是否有差别。在定准音高情况下，有差别者为不合格品。
7.吉他的一些专业知识,越详细越好,本人没有接触过吉他
吉他（英语：guitar），又译六弦琴。
其面板与背板都是平的，琴身腰部无角 民谣吉他而往里凹。琴颈很长，指板上有弦枕并装有很多窄而稍向上凸起的金属制的横格，称之为「品」，它把琴弦划分为许多半音。
吉他被用于多种音乐风格， 它在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、弗拉门戈中常被视为主要乐器。吉他亦有被于用古典音乐，有大量的独奏曲， 室内乐和管弦乐中偶有使用。
它通常有六弦，但亦有四弦、八弦、十弦和十二弦。吉他主要有两大类：一是历史悠久、以木制共鸣箱扩音的木吉他，二是二十世纪被发明、以电扩音器扩音的电吉他。
原声吉他有四种：平面吉他（在中国也叫民谣吉他），拱面吉他（又名爵士吉他），古典吉他和弗拉门戈吉他。木吉他通常被用于古典音乐、民间音乐及流行音乐。
电吉他则通常被用于摇滚音乐、蓝调及流行音乐。电吉他的发明对西方流行文化及音乐有重要影响。
形状构造及工作原理 吉他构造作为乐器家族中弦乐器的一员，吉他是一种通过拨动上面一根根的琴弦发出声音的有弦的演奏乐器。弹奏时用一只手拨动琴弦，另一只手的手指抵在指板上，后者是覆盖在琴颈上的金属小条。
弹奏出来的声音会通过吉他的共鸣箱得到增强。发展简史 吉他的祖先，可以追溯到公元前两三千年前古埃及的耐法尔，古巴比伦和古波斯的各种古弹拨乐器。
考古学家找到的最古老的类似现代吉他的乐器，是公元前1400年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人城门遗址上的“赫梯吉他”。8字型内弯的琴体决定了吉他属乐器特有的声音共鸣和乐器特点，这也成为吉他与其它弹拨乐器的最显著特点。
在十三世纪的西班牙，由波斯语逐渐演化成的西班牙语吉他一词就已经形成，在当时种类繁多的乐器中，已经出现了“摩尔吉他”和“拉丁吉他”。其中摩尔吉他琴体为椭圆形背部鼓起，使用金属弦，演奏风格比较粗犷；拉丁吉他琴体为与现代吉他类似的8字型平底结构，使用羊肠弦，风格典雅。
文艺复兴时期是吉他的鼎盛时期。十六世纪四对复弦的吉他和它的近亲——用手指弹奏的比维拉琴，在演奏与创作方面都达到了很高的水准。
吉他和比维拉琴不仅深受民众喜爱，而且还常常成为宫廷乐器。当时的吉他、比维拉大师有米兰、纳乐瓦埃斯、穆达拉，以及十七世纪时五组复弦的巴洛克吉他时代大师桑斯、科尔贝塔、维赛等。
他们的许多作品现在仍是现代古典吉他曲目中的不朽财富。当时吉他、比维拉琴等乐器所使用的记谱方法还不是现在的五线谱，而是用横线来代表各弦，用数字或字母表示音位和指法，与现在民谣吉他中使用的六线谱类似的图示记谱法。
当时著名的鲁特琴大道兰和魏斯等人的作品经后人改编，在今天的古典吉他曲目中占有重要的位置。伟大的巴洛克音乐集大成者巴赫所创作的不朽作品如大提琴、小提琴组曲、奏鸣曲的吉他改编曲，在古典吉他曲具有不朽的价值。
十八世纪后期鲁特琴和比维拉琴逐渐退出了历史舞台，五对复弦和其后出现的六对复弦吉他也渐渐完成了它们的历史使命。1800年前后，全新的六根单弦的吉他以其清晰的和声及调弦方便等优点很快得到了几乎全欧洲的青睐，古典吉他的黄金时代终于到来了。
十九世纪初，活跃在当时吉他音乐中心巴黎、维也纳还有伦敦的最著名的 吉他大师有索尔，阿瓜多，朱利亚尼，卡罗利，和卡尔卡西。其中索尔和朱利亚尼除了是吉他大师外还是出色的音乐家，他们以杰出的才华为六弦古典吉他创作了包括协奏曲在内的第一批大型曲目，为六弦吉他日后的发展奠定了基础。
尤其索尔在创作上承袭海顿、莫扎特的古典音乐传统，除写作歌剧、舞剧音乐外，还为吉他创作了包括系统的练习曲、教程在内的大量优秀作品，被音乐评论家称为“吉他音乐的贝多芬”。 十九世纪后期著名的吉他音乐家有考斯特、默茨、卡诺、雷冈第等，他们为吉他创作的很多优秀作品都成为了十九世纪吉他音乐的经典。
吉他能在二十世纪蓬勃发展并达到前所未有的辉煌，在很大程度上应归功于“近代吉他之父”泰雷加对吉他从制做、乐器性能、演奏技术直至曲目等各方面的深入研究和革新。泰雷加和他的老师阿尔卡斯一直致力于与吉他制作家托雷斯合作，并最终生产出了琴体扩大、音量增大、乐器性能明显改善的现代古典吉他。
吉他成为和钢琴、提琴一样被人们广泛喜爱的高雅乐器，在全世界流行开来，还吸引了许多专业作曲家为吉他写下了大量高水平的音乐作品。编辑本段吉他分类及演奏概述 吉 民谣吉他他根据不同的结构和发声原理可以大致分为木吉他（民谣/指弹吉他，弗拉门戈吉他）和电吉他（如标准电吉他和低音电吉他）和古典6弦琴（古典吉他）三种。
除低音电吉他外，其他几种吉他使用相同的定弦方法，即从粗到细依次将各弦定为E,A,D,G,B,E。特殊情况也可以将某一弦或者全部的弦降低定音或者升高定音。
如比较普遍使用的将低音E弦降低为D。各种吉他一般在琴颈上安装有18至24个不等的音品，单弦的音域在两个八度左右，两个品位之间是半音关系所以又叫半音乐器。
古典吉他 原名古典6弦琴。和竖琴（古典23弦琴、古典46弦琴等）、lute琴等同属古典琴大类。
是吉他家族中艺术性最。
8.吉他入门都需要学哪些知识
作为一个琴龄8年的乐手，我有总结过您提的问题。开始主要有识谱、演奏基础、节奏训练、乐理学习这四方面：
一、识谱：吉他使用的不是五线谱而是六线谱，六线谱是专门为方便吉他演奏而设计的世界通用的一种记谱形式，基本没有任何基础的人也可以几分钟内就能看懂谱子。
二、演奏基础：指的是刚开始接触到吉他，需要学习的最基础的演奏方法，比如右手拨弦、扫弦的练习，左手和弦指型的学习以及和弦转换的训练，这几方面经过初步的学习都可以做到简单的弹唱。
三、节奏：节奏方面需要认识最基本的全音符、四分音符、八分音符、十六分音符，不同的音符有不同的长度，通过这些最简单的音符可以组合出各种丰富的节奏。
四、乐理：乐理对很多同学来说也许是一个比较进阶的话题，因为六线谱非常简单易懂，通过看谱子就可以演奏吉他了，但是会了一些简单的弹唱后，你会发现很多歌曲用到的和弦都差不多，这时候你会想了解为什会用到这些和弦，这些和弦是怎么来的，如何编配更好听，或者你不想每次学习一首歌，这时候需要一些乐理的帮助，比如什么是大调音阶、什么是顺阶和弦，等等，有了这些知识的支持，你会发现你开始真正地认识音乐了。
另外说到学习，现在学习吉他主要有几个途径，
一是，通过琴行、培训机构与老师面对买你学习
二是，看书或者通过纲络学习，这两种方式各有利弊。
琴行教学：好处：面对面学习，老师可以手把手地纠正你的一些错误，而且有老师的指导和督促进步会比较快，少走很多弯路。
弊端：琴行老师质量参差不齐，老师的眼界与认知会直接影响到学生今后对音乐的认知，有的老师可能自己就学艺不精（大多数琴行老师只能算是普通老师，算不得名师），会弹一些简单的曲子，但是这些东西一个没有学过吉他的人往往又是看不出来的，进而导致教出来的学生与真正好老师教出来的学生在日后的学习过程中差距越来越大。
纲络教学：好处：现在纲络上已经有很多比较成熟的教学视频，拍摄方式也可以很清晰的看清老师的指型、手法，并且知识很全面，尤其是对一些资金比较紧张或者平时没有时间专门去琴行学习的人来说，是值得一试的。
弊端：没有老师的指导与督促，很难自觉保证练习时间，不过现在很多网络教学提供与老师互动交流的功能，也是蛮方便的，具体选择哪一种学习方式根据自己的喜好与实际情况来就行。
个人建议琴行入门，基础乐理了解了（理解什么是3和弦），然后能弹一些简单的民谣曲子了，再到纲络学是最靠谱的。琴行能最快解决最基础的问题，老师素质参差不齐但是最最基础的知识教入门没问题。之后你就要慎重选择之后的学习领路人了，不然零基础自学很难的。
纲络学习优酷什么的一搜很多的。一个是先选有实力的老师，第二是要有老师答疑反馈的最好不然你错了你都不知道。哎呀音乐，是个专门做音乐教育的，名师云集，每天工众呺会发很多干货内容，进入后回腹BD可获得以往干货文章！！经常有吉他大师（布鲁斯教父蔡正东，唐朝乐队的顾忠，上海JZ club一系列爵士大咖等等）在里面做直播，而且课都有老师在裙里答疑、批改作业，及时的反馈才是纲络教学的稳妥模式。
最后送给大家一点感悟，刻意练习效果最后，它最重要的几点是：一、有问题的地方单独练习直到攻克后再继续往下弹。二、名师指导（一定是名师，而不是普通老师）三、及时得到反馈去改正错误。大家共勉！！
9.吉他的基础知识指哪些
首先学习五线谱
然后学习手法
然后开始练习吧 乐理是通用的所有的器乐演奏的.有点分别是吉他，古筝，古琴等乐器有自己的特殊记谱.如吉他有六线谱，很直观方便地描述具体的指法.但要知道没有吉他的专用乐理的.所以，你随便买本乐理的书看看就成，具体到什么乐器再找相关的乐器的教程就成了.先练音阶，也就是俗称的爬格子。
再练和弦，练左右手协调能力。
然后就可以弹唱一些难度不高的歌了。
最后就是练主音独奏。练到能完整流利地弹出卡农的水平就很不错了。
乐理可以一边练一边慢慢学。
具体的LZ可以去网站上看下详细资料