1.美术学专业的知识技能
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
1.全面理解和掌握美术学的专业基本理论和基本知识；
2.运用辩证唯物主义和历史唯物主义的基本方法去阐述美术发展的规律；
3.具有较好的艺术鉴赏能力、逻辑思辨能力、综合分析研究能力、理论表达能力；
4.了解和关注美术学的理论动向及前沿课题；
5.掌握文献检索、资料查询的基本方法、具有-定的科学研究能力和实际工作能力。
2.绘画专业的知识技能
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
1.掌握绘画的、学科的基本理论、基本知识；
2.掌握绘画创作的专业技术；
3.具有专业艺术创作的基本能力；
4.了解文化艺术事业的方针、政策和法规；
5.了解国内外美术发展的动态；
6.掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际工作能力。
3.油画专业要考哪些科目
大学油画系：
1、主要专业课程
中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、速写、油画、中国画论、透视、解剖、创作等。
2、实践环节
结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。
3、培养目标
培养能在文化艺术部门、学校及有关单位从事油画创作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。
4、培养要求
(1)学生应具有较扎实的马克思主义基础理论；
(2)能执行我国社会主义的文艺方针、政策；
(3)掌握本专业的基础理论、基础知识，能较熟练地掌握油画的基本技能；
(4)了解西洋绘画史和现代世界美术发展状况，有较高的艺术修养和较强的造型能力；
(5)具有独立完成创作、教学的能力，一定的实际工作能力和初步的科研能力；
(6)在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。
5、就业方向：
毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
4.油画专业要考哪些科目
大学油画系：1、主要专业课程中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、速写、油画、中国画论、透视、解剖、创作等。
2、实践环节结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。3、培养目标培养能在文化艺术部门、学校及有关单位从事油画创作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。
4、培养要求（1）学生应具有较扎实的马克思主义基础理论；（2）能执行我国社会主义的文艺方针、政策；（3）掌握本专业的基础理论、基础知识，能较熟练地掌握油画的基本技能；（4）了解西洋绘画史和现代世界美术发展状况，有较高的艺术修养和较强的造型能力；（5）具有独立完成创作、教学的能力，一定的实际工作能力和初步的科研能力；（6）在掌握外语工具方面，应具有较强的阅读本专业书刊的能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。5、就业方向：毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
5.学油画需要哪些知识呢
油画基础知识 用透明的植物油调和颜料，在制作过底子的布、纸、木板等材料上塑造艺术形象的绘画。
它起源并发展于欧 洲，到近代成为世界性的重要画种。 产生 15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画是油画的前 身。
在运用蛋彩画法的同时，许多画家继续寻找更为理 想的调和剂。一般认为，15世纪初期的尼德兰画家凡· 爱克兄弟是油画技法的奠基人。
他们在前人尝试用油溶 解颜料的基础上，用亚麻油和核桃油作为调和剂作画，致 使描绘时运笔流畅，颜料在画面上干燥的时间适中，易 于作画过程中多次覆盖与修改，形成丰富的色彩层次和 光泽度，干透后颜料附着力强，不易剥落和褪色。他们 运用新的油画材料创作，在当时的画坛很有影响。
油画 技术很快在西欧其他国家传开，尤其在意大利的威尼斯 得以迅速发展。 材料和工具 油画的主要材料和工具有颜料、画笔、画刀、画布、上光油、外框等。
① 颜料，分矿物质和化学合成两大类。最初的颜 料多为矿物质颜料，由手工研磨成细末，作画时才进行调 和。
近代由工厂成批生产，装入锡管，颜料的种类也不 断增加。颜料的性能与其所含的化学成分有关，调色时， 化学作用会使有些颜料之间产生不良反应。
因而，掌握 颜料的性能有助于充分发挥油画技巧并使作品色彩经久 不变。 ② 画笔，用弹性适中的动物毛制成，有尖锋圆形、平锋扁平形、短锋扁平形及扇形等种类。
③ 画刀，又称调色刀，用富有弹性的薄钢片制成， 有尖状、圆状之分，用于在调色板上调匀颜料，不少画 家也以刀代笔，直接用刀作画或部分地在画布上形成颜 料层面、肌理，增加表现力。 ④ 画布，标准的画布，是将亚麻布或帆布紧绷在 木质内框上后，用胶或油与白粉掺和并涂刷在布的表面 制作而成。
一般做成不吸油又具有一定布纹效果的底子， 或根据创作需要做成半吸油或完全吸油的底子。布纹的 粗细根据画幅的大小而定，也根据作画效果的需要选择。
有的画家使用涂过底色的画布，容易形成统一的画面色 调，作画时还可不经意地露出底色。经过涂底制作后，不 吸油的木板或硬纸板也可以代替画布。
⑤ 上光油，通常在油画完成并干透后罩涂上光油， 保持画面的光泽度，防止空气侵蚀和积垢。 ⑥ 外框，完整的油画作品包括外框，尤其是写实性 较强的油画，外框形成观者对作品视域的界限，使画面 显得完整、集中，画中的物象在观者的感觉中朝纵深发 展。
画框的厚薄、大小依作品内容而定。古典油画的外 框多用木料、石膏制成，近现代油画的外框较多用铝合 金等金属材料制成。
技法 油画工具材料的限定导致油画绘制技法的复 杂性。几个世纪以来，艺术家在实践中创造了多种油画 技法，使油画材料发挥出充分的表现效果。
油画主要技 法有： ① 透明覆色法，即用不加白色而只是被调色油稀 释的颜料进行多层次描绘。必须在每一层干透后进行下 一层上色，由于每层的颜色都较稀薄，下层的颜色能隐约 透露出来，与上层的颜色形成变化微妙的色调。
例如在 深红的色层上涂罩稳重的蓝色，就会产生蓝中透紫即冷 中寓暖的丰富效果，这往往是调色板上无法调出的色调。 这种画法适于表现物象的质感和厚实感，尤其能惟妙惟 肖地描绘出人物肌肤细腻的色彩变化，令人感到肌肤表 皮之下流动着血液。
它的缺点是色域较窄，制作过程工 细，完成作品的时间长，不易于表达画家即时的艺术创 作情感。 ② 不透明覆色法，也称多层次着色法。
作画时先 用单色画出形体大貌，然后用颜色多层次塑造，暗部往往 画得较薄，中间调子和亮部则层层厚涂，或盖或留，形 成色块对比。由于厚薄不一，显出色彩的丰富韵意与肌 理。
透明与不透明两种画法没有严格的区别，画家经常 在一幅画作中综合运用。表现处在暗部或阴影中的物象 时，用透明覆色法可以产生稳定、深邃的体积感和空间。
6.了解油画专业
油画本身就很多样，传统一点的古典过写实一些的都需要你有很强的塑造能力，塑造空间、体积、质感，这些东西基本都要靠素描的明暗结构关系和色彩关系来达到。当代油画（与当代艺术本质上没有区别，都是观念艺术）其实不用考虑太多塑造问题，重要的事想法，自己的观点，自己的一套理论。
基础就是画素描、水彩或水粉，之后慢慢就可以接触油画了。
油画需要准备的东西很多，一般细一点来说需要油画框、油画布、钉枪、刷子、乳胶、底料、油画颜料、调色板、油画笔、刮刀、调色油、松节油、油壶、还有就是擦笔用的碎布头或用卫生纸。
希望我的回答能帮到你 哈哈
