1.音乐知识与技能包括什么
这个问题包括的范围实在太大太广泛啦。
这么跟你说吧：你的这个问题其实就只能这么回答你了：要说音乐知识与技能包括的就是：一座音乐学院的各大专业的学生需要花费五年的时间所要学习的全部知识和各项技能。那里面的详详细细，你只能到音乐学院内部去才能了解仔细喽！在这片方寸之地，恕实在难以一一表述完全啊！如果你能退而求其次地只问“什么是音乐”？以及“有哪些技能”？则可能就要好回答多了。
首先，音乐就是：“用1234567这七个音符组成并编织出的千变万化的旋律和音响”。而技能则有：“声乐的和器乐的两大类技能”。
2.音乐知识的重点有哪些
业务培养目标：本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识，具备一定音乐实践技能和教学能力，能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。
业务培养要求：本专业学生主要学习音乐史论、音乐教育等方面的基本理论和基础知识，接受音乐理论与实践方面的基本训练，具有音乐研究、教学等方面的基本能力。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力： l. 掌握音乐学的基本理论； 2. 掌握音乐的分析方法； 3. 具有从事本专业工作的基本能力； 4. 了解党和国家的文艺方针、政策和法规； 5. 了解本专业及相关学科的发展动态； 6. 掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际的工作能力。
3.声乐专业的技能结构是什么
技能可相对地分为两类：心智技能和操作技能。
心智技能主要是大脑对事物的分析综合和描象概括的能力。它的主要特征是这种运动形式的动作是在大脑内部实现的；操作技能是指人对一定的对象的控制和运用的能力。
它的主要特征是这种运动形式的动作是在大脑外部实现的。而声乐专业所需的技能主要是操作技能，它大体可以分为五个方面：歌唱器官的控制运用技能、听觉技能、音乐表现技能、语言技能和戏剧表演技能。
这五种技能既有密切的联系，又各有相对的独立性，它们的分工合作，保障了歌唱者歌唱能力正常发挥。
4.音乐教师从哪些方面提高自身专业技能
试读结束，如需阅读或下载，请点击购买> 原发布者：龙源期刊网 摘要：一线音乐教师素养的提升仅仅依靠短期的培训是远远不够的，作为一个音乐教师专业素质的重要性。
我们应当把提高自己的素养作为一项日常工作来对待。关键词：音乐教师；素养；专业技能中图分类号：G632文献标识码：B文章编号：1002-7661(2015)16-039-01在新的课程改革背景下，《标准》对中小学音乐教师提出了更新、更高的要求。
音乐教师应如何提高自身的素养呢？我们应从以下几个方面着手探讨与分析：一、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学。校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
5.音乐教师从哪些方面提高自身专业技能
音乐教学作为素质教育的重要内容，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使受教育者在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。
那么作为一名音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。
只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。
因此在音乐课教学上，我要求从以下几方面对学生进行教育和培养： 一、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。 针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为： 1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学。
校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。 2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。
例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。 3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。 二、利用欣赏熟悉的歌曲，激发学生兴趣。
“兴趣是最好的老师。”在一堂课的教学中，为了避免音乐课教学中单一传受知识、枯燥无味的教唱等，老师用“听音乐式步步深入导引学生进行学习，让学生的思维随着主线进行和发展，在学习过程中又充分采用激励性学习方法，使教学环环相扣，紧凑而不散乱，整个教学过程显得较为科学合理，使学生能积极主动的通过观察发现、感受到生活的美，并觉得学习也是一种乐趣。
音乐课并不是简单的弹，唱，跳。它更像一个工程，先要规划好如何去建造，然后去架一个框架，再从每个细节去着手，这样才可以使得它变得牢固。
作为一名小学音乐教师，责任重大，要善于经常总结经验取长补短、不断提高自身专业素养，认真上好每一节课。
6.音乐老师应该具备哪些技能
一、中小学音乐教师应具有教学的实践能力 （一）要有教学研究的理念和能力.音乐教师要有标新立异意识.要有突破教参教材学生这一固定的程序和模式，要善于肢解教材，重组教学内容，以获得教育实践的新颖性和高效率，要能够设计充满新意、具有教学实效的音乐课堂的教学方案，要能够对课堂教学进行反思，善于总结自己的经验、借鉴同行的成果，提炼有价值的教学研究能力. （二） 有实际教学能力，要有使音乐课堂教学成为蕴涵审美价值、洋溢审美情绪的立体动态艺术的能力.即课堂教学的能力. 1、深刻理解、全面掌握中小学音乐教学大纲，有丰富的教学经验，能正确地分析处理中学各年级的音乐教材. 2、在教学中能体现以美育为主导，以发展学生智能和培养创造能力为目标，完整地完成音乐教育的任务. 3、教学方法灵活多样，有音乐艺术的独特风格，并富于感染力.能启发学生的形象思维，培养学生的音乐兴趣、爱好及对音乐的感受力、鉴赏力和表现力，扩大学生的音乐视野，提高学生的音乐素养和艺术情操. 4、需有较高水平的范唱或演奏能力，能吸引和启迪学生，提高教学效果.演唱、自弹自唱、伴奏是音乐教师的基本功.大多数教师在演唱、弹奏等基本功方面还显得薄弱、困难，必须要加强这些方面的学习，提高自己的教学基本功能力. 5、能积极承担校内外公开教学的任务，对其他教师能起示范指导作用的能力. （三）要有终身学习的能力，要筛滤旧有，活化新知，积淀学识.要教好学生，教师首先要加强自身的功力.要想给学生一碗水，教师必须有一池水，而且是一池活水.面对时代的挑战，教师和其他行业一样，时时刻刻在发生着变化，竞争体系的引进、评价体系的更新、学生们日益增长的精神文明需要等等，学生们在飞速地进步，如果我们还是止步不前，最终等待我们的是被淘汰的命运.教师必须重视科研，要做到以科助教，只有两项齐头并进，我们才会快速达到时代的要求，才配得上专业化、规范化的人类工程师这个称号. （四）能熟练运用的网络信息的技术的能力，现在信息高速公路的出现，未来全球信息基础设施网的开通，无疑需要我们音乐教师对信息传播基础设施几相关科技知识具有了解和掌握的能力，从而熟练地从网络的各种载体中获取信息，并有效地应用到自己的音乐课堂教学实践中去.运用计算机多媒体进行辅助教学，创设教学情境，激发学生的兴趣，参与音乐体验： 二 、中小学音乐教师应具有教学的创新能力 大量事实证明：音乐教育对培养学生思维力、记忆力、想像力、创新能力及促进人际交往能力方面起着至关重要的作用.课程标准指出：培养学生的创新能力是音乐教育的主要目标之一.这是教育事业发展的需要. 传统的音乐教学将学生看作是一个容器、是存储燃料的罐子，而教师更像是学生思维的保姆，不会也不可能给他们提供创造思维的时间、空间，教师只教教材授人以鱼.现代教学强调用教材教授人以渔，因此，音乐教师必须有教学创新能力. （一）对教材的再创造的能力 过去，我们只考虑教什么，对于怎样教的问题未给予重视.而后者则是更重要的.因为不同的教学方法会产生截然不同的教学效果.同样一首歌曲就可以有多种形式的教法.如只教会歌曲是一种教法；又学歌曲，又表演是一种教法；又学歌，又表演，又改编歌也是一种教法.教法不同，学生的收获当然也就有差异.因此，教师在准确理解教材的基础上，一定要对教材进行再创作，对学生进行综合素质的培养. （二）音乐教师要有培养学生创造意识的能力 在教学中，我常发现有的学生接受能力很强，而且思维敏捷，他们的创意出乎教师的意料之外，因此教师在音乐教学中，应努力创造良好学习氛围，积极鼓励学生独立思考并表达与众不同的见解，启迪学生的好奇心、求知欲与思维能力；教师应培养学生创造个人音乐生活的意识和能力，学会参与音乐生活，学会根据生活需要选择音乐，探索创造个人的音乐生活，启发学生的创造意识.。
